15-летняя Далия Израилова покорила израильтян своим голосом
Конкурс «Камертон-2025» стал очередным триумфом юной певицы

Традиционным событием в Израиле стали ежегодные вокальные конкурсы, проходящие по всей стране и направленные на выявление молодых талантов. Среди них выделяется международный фестиваль-конкурс «Камертон-2025», проходивший в городе Нес-Циона 13-14 декабря. В этом празднике музыки принимали участие представители разных возрастных категорий — дети, подростки и взрослые — выступавшие как соло, так и в составе ансамблей.
Основные цели мероприятия: выявить лучших певцов и ансамбли, поддержать творческое развитие молодежи, обеспечить обмен опытом и содействовать совершенствованию исполнительского искусства. Важнейшей задачей организаторов являлось привлечение внимания известных представителей культурной среды к новым талантам и перспективным коллективам.
С большим успехом на конкурсе выступила 15-летняя Далия Израилова, проживающая вместе с родителями Машияхом и Адой, а также с четырьмя сёстрами в Ашкелоне. Музыкальная карьера девочки началась рано: с семи лет она занималась фортепиано, а в 11 перешла к занятиям вокалом под руководством опытного педагога Марины Йоффе. До этого момента девушка неоднократно участвовала в музыкальных состязаниях, проводившихся в Эйлате и Явне, где завоевала четыре награды Гран-при.
Конкурс «Камертон-2025» стал очередным триумфом юной певицы. Выступление Далии Израиловой произвело неизгладимое впечатление на аудиторию и членов жюри благодаря мастерству исполнения и великолепному голосовому диапазону. Концерт завершился победой девушки, исполнившей знаменитую композицию «Time to Say Goodbye». Педагог Марина Йоффе поделилась впечатлениями от победы своей ученицы:
«Это было выдающееся событие для всех присутствующих. Фестиваль прошел успешно, оставив незабываемые впечатления у зрителей и профессионалов. Однако особое восхищение вызвала наша маленькая звезда, выступившая с абсолютной уверенностью и искренностью».
Выбор этой песни исполнительницей и педагогом — смелый и по-настоящему взрослый шаг. Избранное произведение требует не только сильного, объемного голоса, но и безупречной техники, чувства формы и внутренней зрелости. Тем не менее именно этот выбор продемонстрировал ответственность и готовность певицы брать высокие профессиональные рубежи. Члены жюри отметили впечатляющую стабильность интонаций даже в наиболее трудных участках мелодии и подчеркнули высокую степень владения техникой дыхания и звуковой линии: «Далия обладает редким качеством, которое позволяет ей точно передавать музыкальный материал с глубокой осмысленностью каждой ноты и каждой музыкальной фразы. Ее интерпретация звучит искренне и глубоко трогательно, что крайне важно для достижения успеха на высоком уровне».
Также судьи обратили внимание на способность Далии уверенно чувствовать себя на сцене, умело передавая эмоции и наполненность текста песенного материала. Исполнение «Time to Say Goodbye» воспринималось не как показательная демонстрация вокала, а как целостное и эмоционально насыщенное повествование, задевшее струны сердец публики и жюри конкурса.
Несомненно, этому успеху способствовала профессиональная подготовка, которую обеспечила преподаватель Марина Йоффе. Благодаря тщательной работе над каждым аспектом исполнения (дыхание, интонация, дикция, музыкальность), Далия смогла проявить всю глубину своего потенциала и добиться столь высоких результатов.
Таким образом, участие в фестивале стало значимой ступенью на пути Далии Израиловой к большой музыкальной карьере. Девушке предстоит учеба в старшем классе средней школы «Йуд», а ее дальнейшая мечта связана с поступлением в Университет Римон на специальность, связанную с музыкой. Поддерживаемые близкими людьми и профессионалом-педагогом, юная певица имеет все шансы продолжить восхождение к вершинам международного вокального Олимпа.



Читайте также
Все материалы рубрикиТамара Азизова — звезда горско-еврейского вокала
Путь Тамары — пример того, как артисты нового поколения учатся существовать сразу в нескольких культурных пространствах, сохраняя связь с корнями и одновременно открываясь миру
Имя Тамары Азизовой знакомо тем, кто следит за израильской музыкальной жизнью. Молодая певица, родившаяся в Баку и живущая в Израиле, уверенно выстраивает собственный путь в музыке, соединяя разные культуры, языки и стили. В её репертуаре песни на иврите, английском, азербайджанском, итальянском, джуури и других языках, а за плечами профессиональное музыкальное образование, победы в конкурсах и постоянная работа над собой.
Музыка вошла в её жизнь рано, почти незаметно, постепенно вытеснив другие детские мечты и став главным делом. Учеба в Баку, первые выступления, переезд в Израиль, годы адаптации, новые учителя, новая сцена и новая публика — всё это сформировало артистку, для которой сцена стала пространством честного разговора со зрителем. Тамара не скрывает: путь музыканта никогда не бывает простым, но именно в этом труде, преодолении и поиске рождается настоящее ощущение профессии.
Сегодня Тамара Азизова — лауреат и обладательница гран-при нескольких израильских музыкальных конкурсов, выпускница вокальной школы Эяля Голана, участница международных проектов и фестивалей. Недавнее выступление в Нью-Йорке стало ещё одной важной вехой в её творческой биографии, но для самой певицы куда важнее не отдельные победы, а возможность развиваться, расширять репертуар и находить собственную интонацию.
Мы встретились с Тамарой, чтобы поговорить о её пути от первых гамм в Баку до оваций в Нью-Йорке, о жизни в Израиле и о том, как музыка помогает преодолевать границы.
— Тамара, сегодня вас встречают как вокалистку международного уровня, но давайте отмотаем пленку назад. Как вы вообще пришли в мир музыки?
— Это случилось, когда мне было 13 лет. Мама однажды услышала, как я пою, и спросила: «Тома, хочешь быть певицей?» Я ответила: «Не знаю», потому что тогда мечтала стать драматической актрисой. Но мама меня поддержала, сказала, что у меня может получиться. И потихоньку я пошла по её стопам. В то время мы жили в Баку, и именно там начался мой профессиональный путь.
— После переезда в Израиль вам пришлось начинать многое с нуля. Как сложилась ваша музыкальная жизнь здесь?
— Это, конечно, было непросто. Вообще музыкальный мир сложен везде — и в Израиле, и в Баку. Нужно много трудиться, постоянно тренировать голос, знать, как держать себя на сцене. Здесь, в новой стране, свои проблемы, но и сил я вкладываю немало.
— Известно, что в Израиле вашим наставником стал известный певец Нати Гейл. Чему он вас научил?
— Нати не просто хороший преподаватель: он стал моим другом. Он очень помог мне в плане сценического мастерства. Нати умеет двигаться, у него нет страха сцены, который был у меня (и до сих пор иногда проявляется). Он научил меня работе с мимикой, правильной подаче, как стоять перед публикой. Он дал мне манеру исполнения, более близкую к американской, что расширило мой диапазон после азербайджанской школы.
— Вы также прошли школу «Коль Халомот» Эяля Голана. Что вам дал этот опыт?
— Это очень помогло мне в работе с ивритом и в понимании местной публики. В Израиле аудитория разная: есть те, кто любит стиль «ям-тихони» (средиземноморский), где много восточных мелизмов, а есть любители более спокойной западной музыки. Там я научилась совмещать эти стили, чтобы получалось что-то красивое и необычное.
— И вот, имея за плечами такой багаж, вы отправляетесь в Нью-Йорк на конкурс памяти Узеира Гаджибекова. Как вы туда попали?
— Если честно, совершенно случайно. Я была на онлайн-уроке у моего педагога из Азербайджана, Айбениз Гашимовой, и попросила её разобрать со мной романс «Сенсиз» («Без тебя»). Я услышала его в YouTube, и он мне очень понравился. Айбениз-ханум сказала, что в Нью-Йорке как раз проходит конкурс «Florida Keys» в честь Гаджибекова, и предложила мне поучаствовать. Она была уверена, что в моем исполнении песня прозвучит очень красиво. Я, конечно, обрадовалась и спросила: «Скажите, когда собирать чемоданы?»
— Вы вышли на сцену легендарного «Карнеги-холл» как израильтянка, исполняющая азербайджанскую классику перед американской публикой. Что вы чувствовали в этот момент?
— Врать не буду: страх был, и немаленький. Это огромная сцена, ответственность, желание достойно представить обе культуры. Нервы были на пределе. Но как только я вышла к микрофону, всё прошло. Я посмотрела на зрителей, и страх исчез — осталось только большое счастье. Я очень горжусь этим моментом.
— Сильная ли была конкуренция среди участников? Встретили ли вы земляков?
— Участников было много: и очень талантливые пианисты, и сильные вокалисты. Израильтян тоже было немало. Я встретила двух девочек из Хайфы, пианистку из Ашкелона. Мы тепло пообщались. Но, несмотря на конкуренцию, атмосфера была творческой.
— Рассчитывали ли вы на победу?
— Нет, вообще не ожидала. Я так нервничала, что, поднимаясь на сцену, сказала себе: «Победа не важна, сам факт участия в таком конкурсе в Нью-Йорке — уже высокое достижение». Но когда объявили о победе, радости не было предела.
— Тамара, вы человек мира: родились в Баку, живете в Израиле, побеждаете на американских конкурсах. На скольких языках вы сейчас поете?
— Уже больше чем на четырех.
— А какие самые любимые?
— Английский. Я считаю его своим вторым родным языком, в какой-то момент даже преподавала его. Для меня это самый комфортный язык для пения. Потом, конечно, иврит. Бывают моменты, когда я очень люблю петь на азербайджанском. Ну и на третьем месте, пожалуй, итальянский.
— Поговорим, о корнях. Горско-еврейская община помнит ваше участие в конкурсе фонда СТМЭГИ «Астарай Джууро-2». Есть ли в планах развивать репертуар на джуури?
— На джуури я знаю пока немного, так как не росла в языковой среде. Но есть одна песня, которую мне всегда пела мама — «Дэдэймэ». Это единственная вещь, которую я знаю наизусть и берегу в сердце. Но, возможно, в будущем получится выучить больше песен на языке предков.
Сегодня Тамара Азизова находится в том возрасте и творческом состоянии, когда уже есть серьёзный опыт, но впереди — ещё гораздо больше открытий. Она не стремится подводить итоги и не говорит о «вершинах», предпочитая разговор о работе, поиске и росте. Для неё музыка — это не соревнование, не коллекционирование титулов, а живой процесс, в котором важно оставаться честным с собой и со слушателем.
Путь Тамары — пример того, как артисты нового поколения учатся существовать сразу в нескольких культурных пространствах, сохраняя связь с корнями и одновременно открываясь миру. Азербайджанская музыкальная традиция, израильская сцена, международный опыт — всё это постепенно складывается в индивидуальный почерк, который ещё формируется, но уже узнаваем.
Хочется верить, что впереди у Тамары Азизовой новые сцены, новые встречи и новые песни. А зрителям остаётся лишь внимательно следить за её творческим развитием и радоваться каждому новому шагу на этом пути.



