Фронтмен Disturbed призвал артистов игнорировать давление BDS по поводу выступлений в Израиле

Фронтмен Disturbed Дэвид Дрейман рассказал в подкасте, что не обращает внимания на сторонников движения бойкота, отчуждения и санкций (BDS) против Израиля, и они, в свою очередь, осознали, что им никогда не удастся убедить его не выступать в еврейском государстве.
«К черту их. Мне все равно. Они знают, что мне все равно, поэтому они меня не беспокоят», — заявил музыкант во время своего выступления на прошлой неделе в ток-шоу « Сарай», новом подкасте, который ведет правозащитница и бывшая мисс Ирак Сара Идан. Он добавил: «У меня две тысячи родственников живет в Израиле - мой брат, дяди, тети, двоюродные братья и сестры — ты действительно собираешься сказать мне что-то о BDS? Это не имеет никакого смысла».
В апреле Disturbed отправятся в мировое турне со своим новым альбомом Divisive и дадут концерт в Израиле. Это будет второе выступление музыканта с йеменскими еврейскими корнями в стране, сторонником которой он давно себя зарекомендовал.
«Нужно научиться отключаться от шума и делать то, что им нужно, для себя, для фанатов, для музыки и ради распространения своего таланта», - посоветовал Дрейман артистам, испытывающим давление со стороны движения BDS.
Музыкант также отметил в интервью, что, хотя он и не религиозен, он «очень горд быть евреем» и с большим уважением относится к своему еврейскому наследию.
Дэвид Дрейман вырос в еврейской семье в Чикаго, учился в ультраортодоксальных ешивах, из которых его трижды исключали. Однако в Израиле его группа выступила в июле 2019 года впервые.
Ранее Дрейман выступал против позиции музыканта Pink Floyd Роджера Уотерса, оказывающего давление на музыкантов, планирующих выступления в Израиле. Экс-басист легендарной группы является одним из самых активных и агрессивных сторонников движения BDS (Boycott, Divestment and Sanctions – «Бойкот, изоляция и санкции»), сторонники которого обвиняют Израиль в нарушении международных обязательств и проведении политики «апартеида» в отношении палестинцев. Кроме этого, они требуют от Израиля уйти с «оккупированных территорий».
Дрейман же действует противоположным образом: «Каждый раз, когда какая-либо рок-группа собирается навестить Израиль, я оказываюсь среди первых, кто выходит с ними на контакт, чтобы удостовериться, что BDS не смогли влезть им в голову, и убедить их не слушать нелепицы от мистера Роджера Уотерса и его банды недоумков», - заявил музыкант в видеоинтервью.

В Еврейском музее Нью-Йорка выставили портрет отца Марка Шагала, украденный нацистами

Написанная в 1911 году картина Марка Шагала, украденная в годы Второй Мировой войны нацистами, выставлена в Нью-Йорке после продажи. Картина «Отец» была продана с аукциона в ноябре 2022 года за 7,4 миллиона долларов, что завершило ее бурную историю.
Картина Марка Шагала, украденная нацистами в оккупированной Польше и возвращенная в прошлом году семье владельца, сразу же выставившей ее на аукцион, будет экспонироваться весь 2023 год в Еврейском музее в Нью-Йорке, сообщает AFP.
Холст с портретом, написанным знаменитым художником в 1911 году после переезда в Париж, был продан в ноябре прошлого года на аукционе Phillips. «Созданный в переломный период в карьере Марка Шагала «Портрет отца» представляет собой редкий динамичный портрет, знаменующий поворотный момент перехода от петербуржского студента-художника к одной из определяющих фигур европейского модернизма, – сообщается на сайте аукционного дома.
Как понятно из названия, картину художник посвятил своему отцу – Хацкелю Мордуховичу Шагалу. Это был простой и скромный человек, всю жизнь проработавший приказчиком на складе с рыбой.
«Это был от природы запуганный, но кроткий, смиренный человек. Религиозный, имевший, однако, меньше сходства с «типичным» евреем и напоминавший белорусского крестьянина», – писал сам Шагал в автобиографии.
«Портрет отца» был написан им, когда еще молодой и неизвестный Марк Шагал, жил в Париже в знаменитом фаланстере «Улей». Специалисты считают этот период в жизни художника одним из наиболее плодотворных.
В 1914 году Шагал решил на время съездить в родной Витебск, чтобы повидать семью и возлюбленную. Однако грянувшие вслед за отъездом из Европы Первая мировая война и Октябрьская революция внесли коррективы в его планы. Вернуться в Париж ему удалось только в 1923 году, но картины, оставленные им в «Улье», в том числе и «Портрет отца», пропали.
Купленный в 1928 году польско-еврейским скрипичным мастером Давидом Сендером на аукционе, «Отец» был брошен ими, когда его семью оккупанты отправили в Лодзинское гетто. Пережив Освенцим, где погибли его жена и дочь, Сендер выжил и переехал во Францию в 1958 году, где спустя десять лет умер, так и не вернув картину.

Тем временем работа снова появилась на выставках и была приобретена самим Шагалом, вероятно, между 1947 и 1953 годами. Все это время художник разыскивал и скупал свои старые работы. Удалось ему и вернуть «Портрет отца», чудом уцелевший после Второй мировой. Картина так и осталась в коллекции самого Шагала до самой его смерти в 1985 году, после чего она попала в национальные коллекции Франции. Затем портрет был передан в Центр Помпиду и в конечном итоге оказался в Музее еврейского искусства и истории в Париже.
В начале 2022 года французский парламент единогласно принял закон о возвращении конфискованными нацистами 15 художественных работ еврейским семьям. Тогдашний министр культуры Розелин Бачело назвала этот документ историческим «первым шагом», отметив, что другие украденные произведения искусства и книги все еще хранятся в государственных коллекциях.
Директор Еврейского музея Клаудия Гулд отметила, что для нее «большая честь» получить эту картину на время и выставить ее на обозрение.
«Повсеместное и систематическое разграбление произведений искусства во время Второй мировой войны и, в конечном итоге, спасение и возвращение многих из них — одна из самых драматических историй искусства XX века, которая имеет последствия и сегодня», — отметила она в своем заявлении, - очень важно, чтобы Еврейский музей рассказал эти истории».
Картина «Отец» Марка Шагала будет демонстрироваться в Еврейском музее Нью-Йорка до 1 января 2024 года.





