Марк Наумович Бернес-Нейман: «Я люблю тебя, жизнь»
Марк Бернес – этим всё сказано. Поколение XXI века мало знакомо с творчеством великого исполнителя. Он подвергался гонениям в советской прессе за исполнение таких песен, как одесский шансон.
Марк Бернес – этим всё сказано. Поколение XXI века мало знакомо с творчеством великого исполнителя. Он подвергался гонениям в советской прессе за исполнение таких песен, как одесский шансон.
Марк Наумович Нейман родился в еврейской семье в 1911 году в г. Нежин (райцентр Черниговской области Украины). Отец был работником артели по сбору утильсырья – была такая работа, я помню, как по улицам ездили и собирали всякое барахло, потом перерабатывали и делали какие-то вещи (даже мой отец был инициатором, выходил в печать с предложением «овчинка выделки стоит» и сам был этому примером на фабрике, которую возглавлял).
Родители Бернеса переехали в Харьков, когда ему было пять лет. После школы-семилетки он поступает в театральный техникум и одновременно работает статистом в харьковском театре. В театре Марк Наумович часто заменял заболевших артистов, первая роль и первая похвала были именно в этом театре, что давало творческие силы.
Поверив в себя, Марк Наумович взял себе псевдоним Бернес.
В 1930 году Бернес переезжает в Москву, работает в Малом театре, играет незначительные роли, снимается в кино. Большую популярность Марк Бернес получает благодаря фильмам о Великой Отечественной войне. В фильме «Два бойца» Бернес откровенно и просто, с присущим ему лиризмом спел «Темная ночь». Песни Богословского из фильмов («Любимый город», «Спят курганы темные», «Шаланды, полные кефали», знаменитая «Тёмная ночь») звучали по радио, были записаны на грампластинки в исполнении Марка Бернеса.
В 1943 году был первый публичный концерт Бернеса в Доме офицеров Свердловска.
Песня «Путь-дорожка фронтовая» стала вершиной его творчества 1940-х годов.
В Москве Бернес начинал свое исполнительское искусство с домов творчества. Песни композиторов Мокроусова, Соловьева-Седого, Богословского, Эшпая, Колмановского и многие собственные его песни стали звучать по радио и в кино, где он создавал образы людей с нелегкой судьбой и сложным характером.
В 1958 году начались травля и гонения Бернеса – центральные газеты писали о якобы демонстрируемой им «пошлости в музыке», недостойной советского артиста. В результате до 1960-го Бернес фактически стал «закрытым».
В 1961 году вышла передача «С добрым утром», когда поклонники таланта Бернеса снова услышали его песни.
Бернесовские песни вновь ожили, его стали приглашать в кино. На эстраде прозвучала песня «Хотят ли русские войны» (музыка Колмановского, слова Евтушенко), в четырехсерийном фильме «Щит и меч» (1968) прозвучала песня всеми любимая «С чего начинается Родина» (музыка Матусовского, слова Баснера).
1969 год подарил слушателям песню «Журавли» Яна Френкеля на стихи Расула Гамзатова в переводе Наума Гребнева. Это была последняя запись Бернеса.
Каждая песня в исполнении Марка Бернеса, это целая жизнь, моноспектакль, слушать без слез невозможно. Старшее поколение жили с песнями Бернеса.
В 1969 году Марка Наумовича Бернеса не стало. Он умер от рака легких. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.
На похоронах (по его просьбе, высказанной до смерти) звучали записи песен «Три года ты мне снилась», «Я люблю тебя, жизнь», «Романс Рощина» и «Журавли».
И сегодня, слушая неповторимого Бернеса, содрогаешься от голоса, стиля и мелодизма – всего того, что определило «бернесовское пение».
Автор: Материал подготовила Инесса Ташаева
«Классика на Красном море 2014»
12-й международный фестиваль «Классика на Красном море 2014» встречает любителей классической музыки под управлением юбиляра (60-летие) Валерия Гергиева – народного артиста Российской Федерации.
12-й международный фестиваль «Классика на Красном море 2014» встречает любителей классической музыки под управлением юбиляра (60-летие) Валерия Гергиева – народного артиста Российской Федерации, дирижера и художественного руководителя Мариинского театра, главного дирижера Лондонского симфонического оркестра, главного дирижера нью-йоркской Метрополитен-опера, «артиста ЮНЕСКО во имя мира».
В Израиле это событие года.
За три дня фестиваля израильтяне и гости Израиля прикоснутся к одухотворенной музыке. Меломаны смогут услышать в камерных залах отелей Эйлата «Трио Иерушалаим», «Квартет Кармель», увидят балетный ансамбль «Тами» (хореограф Нимрод Фрид).
Маэстро Гергиев будет дирижировать операми «Дон Кихот» Массне и «Иоланта» Чайковского, которая впервые прозвучит в Израиле. Классическая музыка фестиваля представит также классиков XVIII–XX веков и современных композиторов, от Моцарта до Шнитке.
Фестивали, которые проводил Валерий Гергиев, входят в десятку лучших музыкальных фестивалей мира. Дирижер удостоен множества наград мирового значения, его уникальность всегда потрясает слушателей.
Израильские критики пишут: «Валерий Гергиев – величайший дирижер современности и звезда мирового масштаба, мастер по массовому гипнозу аудитории. Он харизматичен, всегда находит собственный подход к любому исполняемому им произведению, успешно передавая публике его глубину».
Фестиваль классической музыки под управлением Валерия Гергиева будет представлен исполнителями Мариинского театра (хор и оркестр, 20 солистов театра).
Фестиваль откроет свои двери 16 января концертным исполнением оперы Чайковского «Иоланта».
В заключительный день Мариинская опера исполнит 9-ю симфонию Малера, это последняя его симфония, написанная в 1909 году.
Этот год в Израиле полон музыкальных творческих дат и концертов, гости-исполнители очень любят нашу страну, которая магически действует на каждого исполнителя и слушателя.
Материал подготовила Инесса Ташаева,
председатель Союза композиторов и исполнителей – выходцев с Кавказа