Новая сцена театра «Шалом» приглашает
Первым спектаклем на Большой сцене стала «Жирная Люба»

9 февраля в центре Москвы (Новослободская улица, 23) торжественно открылась новая сцена еврейского театра «Шалом». Отныне у театра будет две активно работающих сцены — большая и малая. Отмечу, что первым спектаклем на Большой сцене стала «Жирная Люба» (его показали уже 30 января), затем на Новослободскую переедут постановки «Исход» (его покажут на Малой сцене), «Моня Цацкес — знаменосец» и «Боже мой!». Первой премьерой станет спектакль «Лисистрата». Остальные постановки пока будут идти по старому адресу: Варшавское шоссе, 71.
Московский театрально-культурный Центр имени Всеволода Мейерхольда (ЦИМ) был создан в 1991 году по инициативе Комиссии по творческому наследию режиссера во главе с Валерием Фокиным. Здание на Новослободской было построено и открыто в 2001 году, специальном для ЦИМ. 1 марта прошлого года московское руководство сообщило о ликвидации Центра Мейерхольда и о его слиянии с театром «Школа драматического искусства». А в июне 2024 года департамент культуры Москвы решил передать здание театру «Шалом».
Этот шаг, по словам уже зарекомендовавшего себя с прекрасной стороны художественного руководителя «Шалома» Олега Липовецкого, являлся инициативой еврейского театра и был продиктован несколькими факторами: «Шалом» остро нуждался в увеличении площадки и приближении к центру города. К тому же ЦИМ располагал помещением, но не имел своей труппы, что исключало возникновение конфликтов при слиянии творческих коллективов. А ещё, кроме расширения собственной деятельности, переезд дал «Шалому» возможность взять на себя хотя бы малую часть функций, которые выполнял ЦИМ.
Кстати, на шести этажах вновь открытого храма искусства можно увидеть архивные материалы, посвященные истории еврейского театра в Москве, начиная со знаменитого ГОСЕТа, афиши и фотографии современных спектаклей «Шалома». Одним из создателей новой экспозиции стала Мария Гадас, главный куратор Еврейского музея и Центра толерантности.
Всё это было сделано для того, чтобы люди, приходящие в новое здание театра на Новослободской, чувствовали, что попали в удивительное место с богатым прошлым, где одновременно живут история, легенды, невероятные загадки, тайны, где бьёт свежая, молодая энергия.
Со сцены, при полном зале восторженной аудитории, «Шалом» поздравили с переездом театр «Сатирикон», Марк Розовский и театр «У Никитских Ворот», театр «Практика», Геннадий Хазанов и «Театр эстрады», Театр им. Моссовета, РАМТ, Театр Наций, Театр им. Пушкина, «Театральный проект 27», музыкальная группа «Fire Granny», группа «Заячий стон» и музыкант Андрей Котик. Они сказали немало тёплых, приятных слов, пожелав «новосёлам» грандиозных успехов и творческих побед уже в центре города.
К поздравлениям и добрым пожеланиям всему коллективу присоединился президент Федерации еврейских общин России Александр Борода, один из главных гостей этого вечера: «Я единственный раввин во всем этом этом театре, даже как-то неловко...» — весело пошутил он со сцены, вызвав дружный отклик собравшихся.
«Мы готовы играть спектакли и принимать зрителей! Мазл тов!» — с гордостью заявило в ответ руководство театра.
Примечательно, что первое помещение Государственного еврейского театра (ГОСЕТа) было расположено в Большом Чернышевском (ныне Вознесенском) переулке. Затем переехал на Малую Бронную (где ныне располагается одноименный театр), проработав там вплоть до закрытия в 1949 году. И вот, спустя 75 лет, еврейский театр вновь вернулся в исторический центр Москвы! Поистине незабываемый факт!
А уже сегодня, 10 февраля, в стенах «Шалома» состоится пресс-конференция, где будет рассказано о дальнейших планах и целях, которые ставит перед собой руководство театра. О будущей пресс-конференции будет подробно рассказано в одном из вечерних выпусков новостей на Первом еврейском телеканале.
Портал «СТМЭГИ» также присоединяется к поздравлениям, искренне желая всему коллективу «Шалома» и его зрителям новых, сильных, увлекательных спектаклей, покорения очередных высот, креативных идей и исключительно аншлагов!























Тель-Авивский музей искусств объявил лауреатов Премии фонда Раппопорт

Фонд Баруха и Рут Раппопорт и Тель-Авивский музей искусств объявили лауреатов премии 2025 года.
В категории «опытный художник» победила Нира Перег, звание "перспективного художника" присуждено Лехали Фрилинг.
Нира Перег (род. 1969) известна видеоработами, исследующими и испытывающими границы между религиозными и политическими пространствами. Они фиксирует церемонии, проходящие в таких местах, и сравнивает их, выявляя одинаковость ритуала. Среди её наиболее известных работ – "Шабат 2008", посвященная перекрытию улиц ультраортодоксами в Иерусалиме перед субботой, и "Авраам Авраам, Сара Сара" (2012), документирующая преобразование Пещеры патриархов из мечети в синагогу и наоборот.
Нира – художница, работающая в жанре видео и инсталляции. Преподает в колледже "Шенкар", возглавляет кафедру междисциплинарного искусства. Окончила Школу искусств Купер-Юнион (Нью-Йорк) и Академию "Бецалель". Ее работы выставлялись в Центре Помпиду (Париж), MoMA PS1 (Нью-Йорк), Тейт Модерн (Лондон) и других ведущих музеях. Лауреат премий Гуттисдинера, министерства культуры Израиля и фестиваля кино в Иерусалиме.
Лехали Фрилинг (род. 1982) работает в различных техниках, сочетая скульптуру, рисунок, инсталляции и видео. В ее работах сочетаются мотивы гламура, уязвимости и разрушения. Искусствоведы отмечают отсылки к глэм-металлу 1970-х, ночным барам и сценическому искусству.
Фрилинг – междисциплинарная художница, выпускница Академии "Бецалель", участница программы Artport. Её работы выставлялись в "Музее Израиля" в Иерусалиме, галерее RawArt и других местах. Лауреат премии Министерства культуры Израиля и грантов фонда "Плумс".
В жюри премии 2025 года вошли Таня Коэн-Озиэли, Мира Лапидот, Далит Мататьягу, Ирит Раппопорт, Ревка Сакар, Ави Сабах и Ади Голднер.
Премия фонда Раппопорт, одна из самых престижных наград в области искусства в Израиле, ежегодно вручается двум художникам, живущим и работающим в стране. Призовой фонд составляет 140 тысяч долларов:
Опытный художник получает 35 тысяч долларов и финансирование персональной выставки в Тель-Авивском музее искусств.
Перспективному художнику выделяют 15 тысяч долларов и поддержку выставки в том же музее.
Общий бюджет на организацию экспозиций лауреатов составляет 90 тысяч долларов.
Как и в предыдущие годы, каждый победитель передаст одно из своих произведений в коллекцию Фонда Раппопорт, которая хранится в Тель-Авивском музее искусств.
Премия за 2024 год была посвящена работе в условиях войны.




