В Еврейском музее и Центре толерантности открылась выставка о спектакле ГОСЕТа «Король Лир»
На стенах размещены фотографии артистов ГОСЕТа и эскизы костюмов персонажей

В Еврейском музее и Центре толерантности открылась выставка, посвященная постановке в 1935 г. шекспировской трагедии «Король Лир» на сцене Государственного еврейского театра (ГОСЕТ), а также деятельности и трагической ликвидации Еврейского антифашистского комитета (ЕАК). В экспозиции представлены живопись и графика Александра Тышлера, портрет Соломона Михоэлса кисти Натана Альтмана, фотографии и архивные материалы, сохранившиеся кадры из спектакля и многое другое.
В выставке приняли участие Государственный центральный театральный музей имени А.А. Бахрушина, Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Санкт- Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства, Российская государственная библиотека искусств, Российский государственный архив литературы и искусства.
Раввин Александр Борода, генеральный директор Еврейского музея и центра толерантности, президент Федерации еврейских общин России: «Культуру важно воспринимать не только как наследие, но и как живой процесс, который помогает лучше понимать человека и общество. Проект “Король Лир Соломона Михоэлса. Постскриптум. К 90-летию великого спектакля» обращает нас к важной странице истории Московского государственного еврейского театра. Премьера одноименного спектакля режиссёра Сергея Радлова с Соломоном Михоэлсом в главной роли, состоявшаяся в марте 1935 года, стала значимым событием культурной жизни Москвы. В этой постановке история Лира раскрывается как трагический путь к осознанию ценности человеческой жизни и другого человека — осознанию, которое приходит слишком поздно. Сегодня этот разговор продолжается: театр остаётся пространством живого осмысления, а современные коллективы, включая театр “Шалом”, переосмысляют классику, делая её актуальной для нового зрителя. Сохранение этой традиции и её развитие через новые проекты — важная часть нашей работы, потому что через культуру мы говорим о человеческом достоинстве и ответственности друг перед другом».
Татьяна Шаршавицкая, исполнительный директор Еврейского музея и центра толерантности: «История ГОСЕТа и творческий путь Соломона Михоэлса — гораздо шире, чем театральная хроника. В пространстве выставки они предстают как история о том, как искусство помогает сохранять память и преемственность и утверждать ценность человеческой жизни. Для музея этот проект стал возможностью создать живое пространство встречи, где сценография, документы и личные свидетельства говорят о главном — о толерантности, уважении и о том, как культурное наследие помогает нам лучше понимать себя и друг друга. Я уверена, что эта выставка может стать мостом между прошлым и настоящим, а также местом для новых дискуссий о культуре, памяти и людях».
Мария Гадас, главный куратор Еврейского музея и центра толерантности, куратор выставки: «Сегодня для музея и для меня лично особенное открытие. С одной стороны, эта выставка является продолжением постоянной экспозиции, где есть раздел, посвященный Соломону Михоэлсу, Еврейскому антифашистскому комитету и, конечно, затрагивает историю театра, однако сегодня мы открываем полноценный проект, посвященный расцвету ГОСЕТа, творческим поискам труппы, трагедии уничтожения Еврейского антифашистского комитета. Потому что здесь не просто история, а оборванная жизнь, тишина, которую мы больше не имеем права оставлять в прошлом. Для нас эта выставка акт памяти и совести. Попытка хоть на мгновение восстановить равновесие и вернуть достоинство тем, кто был незаслуженно стёрт».
Премьера шекспировской трагедии «Король Лир» состоялась в марте 1935 года. Постановщиком выступил Сергей Радлов, художником — Александр Тышлер. Спектакль стал одной из самых известных работ ГОСЕТа, важное место в его сценической истории занял творческий дуэт Соломона Михоэлса (Лир) и Вениамина Зускина (Шут). В шести залах представлены архивные материалы, сценография, живопись Александра Тышлера, документы и мультимедийные инсталляции. Экспозиция построена как последовательное путешествие по истории спектакля и эпохе его создания. Начало экспозиции — театральный гардероб, на вешалке висит корона, звучит радио с фрагментами новостей и текста Шекспира. Здесь же представлены афиша спектакля, фотография Михоэлса в сценическом образе и эскизы Тышлера. Следующий зал посвящён труппе театра и работе над постановкой. На стенах размещены фотографии артистов ГОСЕТа и эскизы костюмов персонажей. Отдельный раздел рассказывает о создании сценического образа Лира. В одном из залов выставки посетителей ждет воссозданная декорация спектакля. Выставка будет проходить до 16 августа.













В Тамбовском драмтеатре готовят премьеру «Поминальной молитвы» по пьесе Григория Горина

В Тамбовском драматическом театре готовят еще одну премьеру — спектакль «Поминальная молитва» по одноимённой пьесе Григория Горина. Пьеса была написана в 1989 году, и все эти годы с момента её выхода в свет она не сходит со сцен российских театров и по праву считается вершиной творчества драматурга.
«Григорий Горин, известный своими остроумными, философскими и глубоко человечными пьесами, создал «Поминальную молитву» по мотивам цикла рассказов «Тевье-молочник» (16+) классика еврейской литературы Шолом-Алейхема. Шолом-Алейхем, которого современники называли «еврейским Марком Твеном», посвятил свое творчество жизни простых людей, их радостям, горестям и непоколебимой вере в добро. Именно эту интонацию — смех сквозь слезы, трагикомическое мироощущение — удалось мастерски передать Горину, превратив бытовую историю в философскую притчу», — рассказали в Тамбовском областном драматическом театре.
И в Тамбовском драмтеатре её ставит режиссёр Александр Сидоренко, известный тамбовчанам именно по философским постановкам.
«Поминальная молитва» Горина была поставлена в более чем 50 театрах России и мира. Но особое место в ее сценической истории занимает легендарная постановка Марка Захарова в Московском театре «Ленком», где главную роль сыграл Евгений Леонов, и эта роль стала его последней работой в театре.
Новый для тамбовской сцены спектакль расскажет историю о Тевье-молочнике и его жене Голде, их дочерях, студенте Перчике, портном Мотле и других многочисленных жителях деревни Анатовка. В постановке переплетутся фольклорные мотивы и современные анекдоты.
«Над всем этим можно и посмеяться, и поплакать, как над молитвой главного героя: «Понимаю, что мы — избранный народ. Бог мой, но иногда выбирай кого-нибудь другого…», — рассказывают в Тамбовском драмтеатре.
Действие в спектакле происходит в бедной украинской деревне Анатовке начала XX века, где вместе проживают русские, украинцы и евреи. Герои этой пьесы действуют в период усилившихся антисемитских настроений и массовых еврейских погромов. Бедный молочник Тевье цитирует Священное Писание и пытается устроить судьбу своих пяти дочерей с помощью удачного замужества. Услуги традиционной свахи не срабатывают (дочери самостоятельно принимают решение относительно своего будущего): старшая, отказавшись от «выгодной» партии с богатым мясником, выходит за бедного портного по имени Мотл; средняя — за киевского студента-революционера Перчика; а младшая, следуя за любовью к русскому писарю Фёдору, предав веру своего отца, за православного. Кульминация истории — царский указ, согласно которому все евреи должны покинуть губернию. Семья Тевье вместе с другими анатовскими евреями собирает пожитки, чтобы начинать свою жизнь на новом месте,
Премьера в Тамбовском драматическом театре запланирована на 24 апреля.




