Выставка Елены Третьяковой «Непионерские лагеря», посвященная Шоа, открылась в Москве
Проект «Непионерские лагеря», состоящий из 16 графических листов и сопровождающей их инсталляции, создан на основе впечатлений Елены Третьяковой от личного общения с людьми, пережившими в детстве ужасы Катастрофы
Яна Любарскаякорреспондент STMEGI.com
24 января в Московском еврейском общинном доме в рамках Недели памяти жертв Холокоста и в год 80-летия победы в Великой Отечественной войне впервые в Москве торжественно открылась выставка графических работ новосибирской художницы Елены Третьяковой «Непионерские лагеря». За первый день экспозицию посетило более пятидесяти человек, с удивлением осматривавших лаконичные черно-белые полотна со страшными сюжетами. Особую нотку волнения всему увиденному придавала траурная музыка, играющая на выставке.
Акция стала возможной благодаря региональной общественной организации «Лицом к лицу: содействие диалогу религий и культур», председателю ее Совета, Владимиру Давидовичу Штернфельду, а также Московскому еврейскому общинному дому: «Перед вами работы новосибирской художницы Елены Третьяковой, в которых отражены ее впечатления от личного общения с людьми, пережившими в детстве ужасы фашистских застенков, а также от чтения, сбора и изучения воспоминаний малолетних узников фашистских концлагерей. Меня глубоко трогает тематический ряд этих эмоциональных рисунков, тем более что я сам часто общался с теми, кто пережил ад заключения в концлагеря и гетто. “Лицом к лицу: содействие диалогу религий и культур” на протяжении многих лет поддерживает деятельность Московской общественной организация евреев — бывших узников гетто и фашистских концлагерей», — сказал на открытии выставки Владимир Давидович.
Завершая свою речь, Владимир Давидович выразил твёрдую уверенность в том, что выставка сможет побудить и мотивировать представителей послевоенных поколений на новые формы сохранения памяти о жертвах и героях Великой Отечественной войны.
Проект «Непионерские лагеря», состоящий из 16 графических листов и сопровождающей их инсталляции, создан на основе впечатлений Елены Третьяковой от личного общения с людьми, пережившими в детстве ужасы Катастрофы, проживавших или проживающих в настоящее время в Новосибирске и состоящих в Новосибирском союзе бывших малолетних узников фашистских концлагерей (НСБМУ). Ее проект — дань глубокого уважения стойкости и мужеству этих людей, их безграничной внутренней силе и порядочности. При этом она безмерно счастлива, что судьба подарила ей эти встречи. Вся серия её черно-белых полотен разбита на четыре части: «Страх» (Оккупация), «Бессилие» (Угон мирного населения в фашистские концлагеря, гетто и места принудительного заключения), «Ад» (Фашистские концентрационные лагеря), «Рай» (Освобождение). В каждой части, соответственно, по четыре работы.
Невероятно креативная личность, с тонким, узнаваемым стилем и профессиональным почерком, Елена признается, что не ставила себе цели проиллюстрировать конкретно взятые воспоминания или создавать портреты отдельных людей. Все её истории, изображенные на графических листах, являются, по её словам, неким обобщением, метафорой. Кроме того, она старалась сделать так, чтобы в каждом листе было «второе дно», дающее людям возможность глубже и шире задуматься над этой болезненной исторической темой.
Следует отметить, что на все эти картины нашу героиню вдохновил её хороший товарищ, Григорий Авраамович Шихваргер, — необыкновенный человек. Заслуженный учитель Российской Федерации, член президиума Новосибирской общественной организации ветеранов педагогического труда, заместитель председателя НСБМУ, награжденный медалью ордена «За заслуги перед Отечеством II степени», прошедший концлагерь «Мертвая петля», он стоял у истоков создания НСБМУ в 1994 году.
Известно, что многие современные выставки состоят из архивных фотографий или вовсе — предстают перед нами в виде интерактивных инсталляций, демонстрирующих информацию с больших экранов. Таковы тенденция современности, когда вместо кисти и красок, вместо графических средств выражения мы отдаем предпочтение новым технологиям, делающим всю художественную работу за человека. Картины Елены Третьяковой — живые, настоящие. С ними можно взаимодействовать на эмоциональном уровне, трогать их, приблизившись к ним, заглянув в глаза измученным узникам, ненадолго мысленно перенестись в этот страшный мир боли, скорби и нечеловеческих испытаний. А строгий, аскетичный, графический стиль, отсутствие ярких цветов и красок, как нельзя лучше подчеркивают всю глубину и мрачность запечатленного.
«Задумайся человек! Тысячи этих несчастных людей не дожили до победы. Немецко-фашистские палачи и их полицаи зверски оборвали дыхание, голос, мысли, жизнь женщин, детей и стариков. Их смерть словами не описать. Это — твоя мать, твой отец, твои братья и твои сёстры, погибшие за всё то, чему ты обязан своей новой счастливой жизнью. Не страдай, но проникнись ненавистью и поклянись, что никогда не допустишь повторения таких жертв. Поддерживай живой светлую память о них в твоих потомках. Не забудь, это они завещали!» — это текст с мемориальной доски, расположенной у Печерского концентрационного лагеря в Винницкой области, печально известного под названием «Мёртвая петля». Именно в нём ребенком оказался наш герой, Григорий Авраамович Шихваргер, друг Елены Третьяковой. Возможно, и эта выставка, никого не оставляющая равнодушным, также заставит людей задуматься и переосмыслить какие-то вещи. Одно я заметила точно: посмотрев её, зрители уходят из зала уже совершенно другими, многие — со слезами на глазах.
Выставка «Непионерские лагеря» будет работать в МЕОДе до середины февраля.
Спешите её увидеть! Адрес:
Москва, Улица Волочаевская, д. 14 к. 1 (ЮВАО, Лефортово) 8(495) 632-5000, сайт: https://меод.рф/.
Амит Вайнер представил в Москве программу памяти жертв Холокоста
Выступление израильского композитора состоялось в Москве.
«Музыка во времена трагедии» – свой проект представил в Москве Амит Вайнер, один из ярких и востребованных композиторов Израиля. Выступление приурочено к Международному дню памяти жертв Холокоста.
Амит Вайнер создал уже более 40 камерных и оркестровых произведений, но этим вечером он исполняет не свои сочинения, а произведения еврейских композиторов, написанные в концентрационных лагерях. Концерты, посвященные событиям Второй мировой войны, Амит организует с 2011 года.
Открыли вечер памяти жертв Холокоста послы Израиля и Германии. "Сегодня, когда мы их помним, мы хотим помнить не только трагедию убийства, но и мощь человеческой воли к жизни!" – говорит Чрезвычайный и Полномочный Посол Государства Израиль в РФ Симона Гальперин.
"Произведения искусства, созданные теми, кто пережил Холокост – это великое свидетельство торжества жизни, которая превыше всего!" – отмечает Чрезвычайный и Полномочный Посол Федеративной Республики Германия в РФ Александр граф Ламбсдорф.
Вера и жизнелюбие стали основными мотивами творчества поэтессы и композитора Илзе Вебер. На этом фото она с двумя сыновьями. Старшего семья успела переправить в Великобританию. Вместе с младшим сыном и мужем Илзе была отправлена в гетто Терезиенштадт, где работала медсестрой, писала стихи и перекладывала их на музыку. Супруг поэтессы был садовником и смог спрятать копии произведений жены на территории лагеря. Позже семью депортировали в Освенцим. По прибытии мальчика и Илзе ждала газовая камера. "Выжить тогда удалось только ее мужу. По окончании войны он вернулся в Терезиенштадт и откопал в нескольких местах листы с ее песнями. Около 100 песен. А потом стали находиться люди, которые по памяти воспроизводили другие ее сочинения и говорили, что музыка помогла им выжить. И все эти песни опубликованы", – рассказывает композитор (Израиль) Амит Вайнер. Сегодня Амит Вайнер убежден – выражение «когда говорят пушки, музы молчат» не верно в корне, наоборот, в самые темные времена искусство способно стать путеводной звездой.
На выставке «Искусство в годы Холокоста» представлено творчество 20 художников. В том числе Курт Конрад Лев и Карл Роберт Бодек. Эту работу они создали в 1941 году совместно во время пребывания в концлагере Гюрс. Желтая бабочка, вольная летать где угодно, стала символом стремления заключенных к свободе. А этот "Лунный пейзаж" – работа Петра Гринца. В концлагерь Терезиенштадт он попал в 14 лет. В 16 погиб в Освенциме. Но до последнего Гринц рисовал и выпускал подпольный журнал "Начало". "В нашей стране тоже было очень много евреев. Как ни странно при самых трагических, тяжелых обстоятельствах все равно человек надеется на что-то лучшее", – утверждает первая скрипка струнного квартета Большого симфонического оркестра имени П. И. Чайковского Сергей Костылев. Еще один парадокс – почти все, сделанные в концлагерях рисунки, цветные. И такими же яркими красками оказалась наполнена музыка.