10 ноября 2026, вторник30 Хешвана 5787 — конвертер дат
Логотип STMEGISTMEGI TVSTMEGI Junior
Люди и личности 7 мин чтения 1,8 тыс. просмотров

Йеуда Раханаев: «Там, где царит искусство, нет агрессии и ненависти»

Пишу в разнообразных техниках, используя карандаш, тушь, уголь, пастель, акрил, масло, коллаж и смешанные техники

Яна ЛюбарскаяЯна Любарскаякорреспондент STMEGI.com
Йеуда Раханаев: «Там, где царит искусство, нет агрессии и ненависти»

Йеуда Раханаев — уроженец Нальчика, яркий израильский художник, за плечами которого масса выставок, радиоведущий, куратор выставок. Он создает свои сочные, пестрые полотна, вкусные натюрморты, уникальные пейзажи, увлекается музыкой и поэзией, пишет песни и стихи. Его оригинальные работы выполнены в различных стилях, от реализма до абстракционизма, полны смысла и изысканной эстетики. Мы пообщались на глубокие философские и самые приземленные бытовые темы, поговорили о непростой роли художника в современном мире.

- Йеуда, как себя позиционируете в нынешнем обществе?

- Я современный израильский деятель искусства и культуры, самый известный из горских евреев в данной области, радиоведущий. Пишу в разнообразных техниках, используя карандаш, тушь, уголь, пастель, акрил, масло, коллаж и смешанные техники, работаю в самых различных стилях. У меня также есть своя радиопередача «Ящик Пандоры», выходящая раз в две недели. Ко мне в студию приходят «сливки мира искусства» — кураторы, музеологи, художники. Задаю им каверзные вопросы, обсуждаем интересные темы. Это первая часть моей работы. Вторая: организую групповые выставки в качестве куратора, занимаюсь проблемами израильского общества. Экспозиции, которые готовлю, проходят в разных галереях и музеях по всему Израилю. По возможности стараюсь поддерживать местных живописцев, независимо от возраста.

- Знаю, вы состоите в художественном объединении «Пером и кистью», возглавляемом Фридой Юсуфовой и Чинаром Ханукаевым. Какое место оно занимает в вашей жизни? Часто ли помогаете начинающим художникам?

- Иногда действительно кидаем в этот чат свои работы, общаемся, очень уважаю всех участников данного виртуального сообщества, но из-за острой нехватки времени захожу в него не часто, по мере возможностей. Что касается помощи моим коллегам, то личный опыт доказал: нет смысла «бегать» за художниками, пытаться их пристроить в галерею, из этого ничего не выйдет. Можно помочь только тому человеку, который хочет чего-то добиться и принять профессиональные советы и рекомендации. Если израильские живописцы мечтают устроиться на постоянную работу, где-то преподавать, и у меня есть возможность помочь, стараюсь так и поступить. Одной художнице с удовольствием помог провести выставку в Яффо, при этом делаю все, чтобы мое имя в этих проектах не мелькало. Уверен, нужно обязательно поддерживать коллег, не преследуя при этом личного интереса.

- Над чем сегодня работаете?

- Пишу натюрморты. Свои работы разделяю на более и менее удачные, продолжая учиться и развиваться в профессиональном плане, отдаю предпочтение качеству, а не количеству. Думаю, задача современного творца — не просто писать красивые полотна, а осуществлять некий диалог со своим внутренним и внешним миром, передавая зрителю свое представление о нем.

- С какого возраста начали рисовать? Откуда приехали в Израиль?

- Полюбил заниматься изобразительным искусством с 4-5 лет, а родился я в Нальчике в 1985 году. Трудно сказать, что увлекло меня раньше, поэзия, музыка или изобразительное искусство. Взрослел в Акко, 15 лет назад переехал в Тель-Авив. Изначально у меня в этом городе прошла очень удачная выставка, и я понял, что надо переезжать в центр. Так и получилось. Я предприимчивый человек, не брезгаю тяжелой работой, и на новом месте у меня все пошло очень легко и органично, выставка за выставкой. Появились связи, родилась идея создать радиопередачу. Отмечу, «Ящик Пандоры» — единственный проект в Израиле, посвященный изобразительному искусству, больше таких программ у нас в стране нет.

- Каким образом пандемия повлияла на вашу деятельность?

- Я из тех личностей, которые сами стараются влиять на свою жизнь, на ситуацию, на события. Не позволяю, чтобы на меня воздействовали погода или некие внешние проблемы. Как занимался своим делом, так и занимаюсь. Меня также можно назвать гиперактивным человеком, и, наверное, здесь тоже кроется проблема — хочется участвовать во всем и сразу. Не нахожу себе места, когда я без дела, составляю себе очень плотный график. Работаю как куратор, тружусь на радио, пишу картины, создаю рисунки. В планах также провести квартирники в салоне или на дому, прочитать собравшимся интересные лекции. Подобные задачи запланировал во время пандемии, построив себе программу, и когда минует угроза коронавируса, надеюсь все это реализовать. Понимаю, не все способны совмещать несколько дел сразу, но каждому — свое.

- У каких классных мастеров учились?

- Учился у Саши Окуня, это известный, весьма уважаемый художник мирового масштаба. Его работы находятся в «Эрмитаже», в Русском музее, в галерее «Альбертина» в Вене. Благодаря ему я освоил построение композиции, получил понимание «визуальной реальности». Ведь прежде чем мы обратим внимание на какой-то предмет, мы видим ту самую «визуальную реальность». А вообще, с наслаждением исследую картины великих мастеров, что аналогично является частью деятельности Саши Окуня. Не сомневаюсь: чтобы достичь чего-то своего, современным художникам важно сначала поучиться у великих, понять, как маститые живописцы строили композицию, как взаимодействовали с цветом. Постоянно изучаю произведения эпохи Ренессанса, пытаюсь понять линию Анри Матисса. Согласитесь, «лучше быть хвостом у львов, чем головой у лисицы», как говорил царь Соломон. Художнику важно уметь критично мыслить, скептически относясь к себе, к жизни, миру, многое ставить под сомнение. Чем больше похвалы, тем меньше достижений и больше деградации. Это не говорит о том, что художника надо жестко унижать и ругать, критика должна быть деликатной, грамотной и приходиться к месту. А самое главное, живописцу нужно творить с желанием, с огромной любовью, со страстью. Меня привлекают краски и цвет жизни, постоянно нахожусь в поиске, пытаясь понять себя и свое главное предназначение на этом свете...

- Можно ли сегодня прожить в Израиле, занимаясь лишь живописью?

- Существует ошибочное мнение, что работа в сфере искусства не приносит прибыли. Это в корне неверно. В любом деле нужно, чтобы человек стремился быть профессионалом, получая доход от своего занятия. Уверен: именно творческие личности способны решать самые серьезные проблемы, ведь творец, художник, музыкант, поэт мыслят безгранично. В то же время наше общество потихоньку превратилось в потребительское, в нем люди просто активно покупают и продают, редко делая что-то своими руками. Хочу обратиться к родителям, чтобы они не боялись записывать своих детей в художественные кружки, чтобы стремились дать своему чаду образование, связанное с потребностями и интересами ребенка. Если ваш малыш любит рисовать, эти качества в нем надо активно развивать, бережно учить его, а став взрослым, он уже сам разберется с будущей специальностью. Подчеркну, рисовать необходимо всем, уроки живописи, рисунка, невероятно развивают мышление, способности воспринимать реальность, обладают целительной силой, успокаивают, радуют, поднимают настроение и детям, и взрослым.

- Каковы ваши планы на будущее?

- Говоря о будущем, стремлюсь донести изобразительное искусство, культуру до людей, так как именно в этом вижу наивысшую глобальную ценность жизни. Там, где царят искусство и культура — нет агрессии, злости, ненависти.

В завершение нашего захватывающего разговора, предлагаем вашему вниманию отзыв художницы и писательницы Эльмиры Шалумовой, одной из талантливых участниц художественного чата «Пером и кистью».

«Мы с Йеудой Раханаевым состоим в художественном чате «Пером и кистью», который создали Фрида Юсуфова и Чинар Ханукаев. Восхищаюсь трудоспособностью Йеуды, его постоянством, он невероятно трудолюбив, работает, не покладая рук. Сначала делает многочисленные этюды и эскизы карандашом, потом начинает использовать краски, доводя свои творения до идеала и совершенства, с удовольствием выставляет свои работы нам в чат, чем невероятно нас радует. И если нам, начинающим художникам, требуется его помощь, подробно все объясняет и помогает предельно точно и честно, подмечает все мелочи, грамотно критикует. Здесь, в Израиле, этот молодой человек ведет свою радиопередачу, куда приглашает для интервью знаменитостей, что невероятно важно для творческих людей, представителей культуры и искусства, особенно репатриантов.»

Отзыв изумительного художника и просто хорошего человека Чинара Ханукаева, одного из создателей художественного чата «Пером и кистью».

«Йеуда Раханаев — замечательный, талантливый художник, который всегда в работе, знаю его долгие годы и очень уважаю. Часто созваниваемся, советуемся, всегда прошу, чтобы он исправил мои ошибки в живописи, постоянно с ним на связи, его мнение по моим картинам для меня весьма важно. У него прекрасные произведения, которые мне нравятся, в них буйствуют невероятный колорит, изумительное созвездие красок! Он трудится в фантастическом, сочном, интересном реалистичном стиле, а ведь не каждый живописец может творить в столь яркой, разнообразной цветовой гамме и в такой смелой манере.»

Для всех желающих пообщаться с нашим героем по вопросам изобразительного искусства, обучения азам живописи как детей, так и взрослых, оставляем контакты художника Йеуды Раханаева: yudr555@gmail.com.

Йеуда Раханаев: «Там, где царит искусство, нет агрессии и ненависти»
Йеуда Раханаев: «Там, где царит искусство, нет агрессии и ненависти»
Йеуда Раханаев: «Там, где царит искусство, нет агрессии и ненависти»
Йеуда Раханаев: «Там, где царит искусство, нет агрессии и ненависти»
Йеуда Раханаев: «Там, где царит искусство, нет агрессии и ненависти»
Йеуда Раханаев: «Там, где царит искусство, нет агрессии и ненависти»
Йеуда Раханаев: «Там, где царит искусство, нет агрессии и ненависти»
1 / 7
Следующая статья· Люди и личности
Люди и личности 6 мин чтения 4,4 тыс. просмотров

Еврейский Нальчик Хацерона Алхасова

«С трепетом исполняю нашу знаменитую песню про Нальчик»

Яна ЛюбарскаяЯна Любарскаякорреспондент STMEGI.com
Еврейский Нальчик Хацерона Алхасова

Хацерон Алхасов — харизматичный артист, создатель группы «Мазаль», потомственный музыкант из Нальчика, председатель местной горско-еврейской общины. В детстве он засыпал и просыпался под мелодии гармони, на которой играл его прадед, уже тогда зная, что тоже станет музыкантом — так и произошло. Наш герой никогда не хотел бросить свое занятие, он и по сей день радует поклонников потрясающими выступлениями, искрометной энергетикой, удивляя ярким талантом, истинным профессионализмом, творя на благо любимых слушателей.

- Хацерон, сколько лет вашему творческому поколению, когда ваши предки начали дарить людям радость своей аутентичной музыкой?

- Наша династия музыкантов ведет свой отчет с 1935 года. Мой прадедушка Хацерон Алхасов, имя которого ношу, был заслуженным деятелем искусств Кабардино-Балкарии. После него идет мой дед Шапир Алхасов, прекрасный гармонист, мой отец Шалум Алхасов. Мои предки также были в числе основателей ансамбля «Кабардинка». Горжусь, что у моего прадеда Хацерона Алхасова в репертуаре имелось множество им же написанных песен, посвященных родине, матери, солдатам, ушедшим на фронт, верным друзьям, но самая главная его композиция — о Нальчике. Она была написана и исполнена в годы войны, в эвакуации, когда всех обитателей Нальчика выслали в Ереван. Люди находились в эшелонах, их родной город был разбомблен, у моих близких родственников оказались разрушены дома, все они потеряли надежду снова увидеть знакомые улицы. Тогда мой прадед создал эту песню, почти 20 куплетов которой написаны на родном языке. Ее стали перепевать из поколения в поколение, везде, где находятся нальчикские евреи, исполнять и на русском, чтобы всем был доступен ее смысл. В общем, ностальгическая композиция про Нальчик оказалась посвящена всем жителям города, покинувшим родные пенаты. У меня есть сын, которого зовут Шалум Алхасов, он тоже певец, музыкант, артист. Старается писать свои песни, и у него получается, ведь у обладателей музыкальной династии все это в генах. Также я искренне рад, что наша молодежь стала петь на родном горско-еврейском языке. Мой сын добрый, умный, грамотный парень. Он закончил музыкальную школу, наше местное музыкальное училище и сейчас хочет поступать в Бакинскую консерваторию. Ковидные реалии нарушили наши планы, но вскоре все-таки надеюсь отправить его учиться в Азербайджан, он хочет продолжить обучение именно там, «поймать» бакинскую школу.

- Ваш дед, Хацерон Алхасов-старший, известный на Северном Кавказе музыкант, однажды привез из Москвы легендарную «сталинскую гармонь», ставшую в вашем доме реликвией. Расскажите об этом, пожалуйста.

- Это правда. В 1938 году мой прадед участвовал в столичном фестивале, где выступали представители 48 регионов, и коллектив Хацерона Алхасова-старшего, включавший трех горских евреев, занял второе место. Они отыграли свои номера и отправились в гостиницу. А на следующий день, Сталин вызвал их к себе, как потом выяснилось, чтобы отблагодарить. Поначалу ребята очень испугались, не понимали, «за что на них обратили внимание», может что-то случилось, правитель чем-то недоволен? Когда они приехали на место, то увидели не только его, но и всю местную элиту. Вождь сказал: «Дорогие мои горцы, вы мне запали в душу! Налейте им срочно по рогу вина!» Приглашенные музыканты выпили угощение. Тогда тот продолжил: «Хочу, чтобы вы сейчас сыграли и спели песню про этот город, мне она очень понравилась». И коллектив прадеда снова ее исполнил перед властями, после чего Сталин спросил, чем их отблагодарить. Хацерон-старший ответил: «Моя гармошка уже старая, подарок от вас был бы для меня большой честью». «Побудьте три дня в гостинице, и вам привезут гармонь», — сказал Сталин. С тех пор у нас дома хранится гармошка от Ворошилова и Сталина, кому-то из музыкантов тогда достался красивый костюм. Исторический музыкальный инструмент прадеда украшен симпатичным золотым значком, с другой стороны фонариком и надписью: «От Сталина и Ворошилова». Бережно ее храним, никому не продаем, хотя нам предлагали за нее большие деньги, это наша семейная реликвия, такими вещами не торгуют.

- Понимаю вас…

- Говоря о знаменитых горских евреях, музыкантах из Нальчика, смело можно упомянуть Захара Гилядова, правнука Хацерона Алхасова, Рафаэля Матаева, Эдика Ашурова (мы вместе выросли, впитав всю нашу музыку, а нам ее передали наши деды, прадеды). Эдуард Ашуров также продолжает династию музыкантов, живет в Израиле и исполняет песни на джуури. Мы все, как можем, поддерживаем это «знамя», а еще зарабатываем на этом легендарном репертуаре: ездим на гастроли в США, Израиль, Германию, сохраняем наше наследие, продолжая дело прадедов. Сам я являюсь автором многих запоминающихся песен, написал мелодию про город Грозный и хочу передать искреннюю благодарность моему земляку, поэту Мордэхаю Раханаеву, за прекрасные тексты песен, которые он для меня сочинил на джуури: «Отцы», «Иерусалим», «Свадебная», «Бат-мицва», «Нальчикские пацаны». Он очень талантливый человек, прекрасный литератор, мы вместе выросли в Нальчике, восхищаюсь его сочинениями, стараемся вместе плотно работать, писать новые произведения.

- В Кабардино-Балкарии туристов привлекают потрясающие места, горы Эльбрус и Чегет, предназначенные для катания на горных лыжах. Можно ли вас там встретить?

- Можно, но не на лыжах. Часто выступаю в этих чудесных краях на банкетах, перед гостями, московскими еврейскими семьями с детьми, с трепетом исполняю и поныне не потерявшую актуальности нашу знаменитую песню про Нальчик и другие культовые вещи. Кстати, на такие встречи специально везем из Пятигорска и Нальчика поваров, организуем на горнолыжных курортах кошерную кухню.

- Вы упомянули кошерную кухню, из этого возникает вопрос, какое место в вашей личности занимает еврейская идентичность?

- Еврейство занимает большую часть моей жизни, ведь помимо своих корней являюсь председателем горско-еврейской общины Нальчика, меня знают в Европе, Америке, Израиле, как и нашего прекрасного главного раввина Леви Шабаева. Про свое происхождение никогда не забывал, еще в юные годы с дедушкой посещал синагогу, мои близкие много лет назад проводили мою бар-мицву. В наши дни укрепляем и поддерживаем свои знания по еврейской традиции с помощью раввина Леви Шабаева. Отмечу, у нас осталась почти тысяча евреев, 250 семей. Дружно отмечаем наши еврейские торжества, бар-мицвы, бат-мицвы, пышные еврейские свадьбы, собираем на них по 300-500 человек, поддерживаем мир с соседями иных вероисповеданий, а благодаря помощи местных бизнесменов рассылаем продуктовые пайки нашим старикам, из которых осталось несколько ветеранов.

- Как пандемия повлияла на вашу профессиональную деятельность?

- Из-за ковидных ограничений сильно уменьшилась численность людей на концертах, на мероприятиях, а сейчас все это восстанавливается, больных в Нальчике уже меньше, многие проходят вакцинацию. Так что с радостью продолжаем работать, писать песни, выступать, надеемся на лучшее. Меня оберегает Всевышний, каждый день с радостью надеваю тфилин, прихожу в синагогу на молитву, верю — таких масштабных эпидемий у нас больше не будет.

- Расскажите, пожалуйста, о ваших творческих планах на ближайшие месяцы.

- Планировали грандиозный концерт в Америке, но, по понятным причинам, нам пришлось отложить это мероприятие, как и совместные музыкальные выступления в Москве и Израиле с моим другом, поэтом, литератором Мордэхаем Раханаевым, благо, наш с ним альбом почти готов.

Еврейский Нальчик Хацерона Алхасова
Еврейский Нальчик Хацерона Алхасова
Еврейский Нальчик Хацерона Алхасова
Еврейский Нальчик Хацерона Алхасова
Еврейский Нальчик Хацерона Алхасова
Еврейский Нальчик Хацерона Алхасова
Еврейский Нальчик Хацерона Алхасова
Еврейский Нальчик Хацерона Алхасова
1 / 8