Юрий Норштейн: «У меня есть любимое пространство»
Всемирно известный художник-мультипликатор и режиссер о необычном выборе профессии, своем миропонимании и зрителях
Всемирно известный художник-мультипликатор и режиссер о необычном выборе профессии, своем миропонимании и зрителях.
– Юрий Борисович, банально, но все-таки хочется спросить: как вы пришли в профессию?
– Да никак. В детстве вообще не был увлечен мультипликацией. Ходил два-три раза в неделю в художественную школу. Там я обрел друзей и там же вошел в искусство. Тому причина — замечательные преподаватели. А о мультипликации не думал, что называется, ни сном ни духом. Так мы росли, и однажды мой друг Володя Морозов, с которым мы учились в этой школе, мне как-то сказал, что подал документы на курсы мультипликаторов. Я на это посмотрел как-то прозаически, холодно. Для меня существовала на тот момент только одна цель: заниматься живописью. А потом, спустя несколько дней, я позвонил ему и говорю: «Поедем, и я тоже подам документы». Так мы оба поступили на двухгодичные курсы. Невероятный, конечно, случай.
А дальше... Я постоянно хотел уйти из студии мультипликации. Все время хотел поступить в институт живописи, но у меня все это постоянно срывалось. О подробностях говорить не хочется. Но продолжая учебу на курсах, я однажды понял, что мои занятия живописью не прошли даром, потому что увидел в мультипликации нечто такое, что было скрыто от других. Именно через живопись. Вот и все. Остальное в фильмах...
Кадр из заставки к передаче «Спокойной ночи, малыши!»
– Что, на ваш взгляд, главное должен понять, усвоить начинающий художник-мультипликатор?
– Помимо того, что ты должен хорошо рисовать и иметь чувство времени, у тебя должно быть беспредельное внимание к окружающему миру. Ко всему — к муравью, к кошке, к вороне, к дереву. Ко всему. К тому, как летит тополевая пылинка. И это все должно быть сюжетом твоей жизни. Потому что ты не должен разделять свою жизнь и жизнь мультипликации. Нет.
Знакомство с режиссерами-мультипликаторами только подтвердило то, что каждый из них в соответствии со своим темпераментом был и художником. То есть таким, как Федор Савельевич Хитрук. Он рисовал неторопливо, мягко, так же неторопливо, как и рассуждал, но рассуждал он всегда тонко, психологически безупречно и попадал, что называется, в десятку. То, что им сделано, уже говорит за него. А, например, Борис Петрович Дежкин — это весь заряженный, наэлектризованный человек. И рисовал он молниеносно. Гениальный художник-мультипликатор. Все его сцены и фильмы динамичны. Вы наверняка знаете его работы — «Необыкновенный матч», «Чиполлино», «Шайбу! Шайбу!» и другие. Все они пронизаны невероятной динамикой. И он это чувствовал так, как не чувствовал никто на «Союзмультфильме».
Кадр из мультфильма «Сказка сказок»
– Какая из ваших работ вами наиболее любима?
– Да нет у меня такого явления «любимая работа». У меня есть любимое пространство, допустим, в фильме «Сказка сказок», потому что это наиболее личностный фильм. Он является отражением моего состояния, моего миропонимания. Пожалуй, так.
– Ваш фильм «Ежик в тумане» любят многие. Как родилась его основная идея?
– Идея, вообще-то говоря, принадлежит не мне, а Сергею Григорьевичу Козлову, который написал сказку. Но сказка была маленькой. А вот то, во что она развилась, — к этому я приложил руку. И руку, и голову. Всегда нужна первая точка в том месте, куда ты ногу поставишь, а дальше — как пойдет.
– Недавно в киноклубе Эльдара Рязанова состоялся ваш творческий вечер. Что бы вы хотели оставить в сердцах людей, пришедших на встречу с вами?
– Чтоб они вышли с чувством сострадания и сопереживания ко всему живому, что есть на свете. К сожалению, это уходит, а без этого жизнь не то что неполная, она просто не случится.
Справка
Юрий Норштейн родился в 1941 году в селе Андреевка Пензенской области. Советский и российский художник-мультипликатор, режиссер мультипликационного кино. Лауреат Государственной премии СССР (1979). Лауреат премии им. А. Тарковского (1989). Народный артист Российской Федерации (1996). Основная часть работ создана им на студии «Союзмультфильм». Выставки рисунков Юрия Норштейна проходили во Франции, России, Японии, Израиле и США. Читает лекции во ВГИКе и является его почетным профессором. Почетный доктор изящных искусств Rhode Island School of Design, Providence, США (2005).
Из Варшавы в Нью-Йорк: крупнейший фестиваль польско-еврейской культуры захватывает Новый Свет
«Да, Польша — это еврейское кладбище, но сегодня на пепелище растут новые деревья и цветы»
Илья Амигудкандидат физико-математических наук, блогер
Ежегодно в конце лета улицы, окружающие Гжибовскую площадь в центре польской столицы, оглашаются звуками зажигательных клезмерских мелодий. Этот участок земли треугольной формы во время войны входил в территорию гетто. В двух шагах находится синагога Ножика — единственный переживший войну иудейский молитвенный дом, действующий в современной Варшаве.
Сегодня место, где евреи подвергались когда-то нечеловеческим страданиям, стало ярким символом возрождения еврейской культуры в современной Польше. В этом году здесь в 16-й раз прошел Варшавский фестиваль еврейской культуры имени Исаака Башевиса-Зингера.
«Да, Польша — это еврейское кладбище, но сегодня на пепелище растут новые деревья и цветы», — сказал польско-американский режиссер Анджей Краковский, который участвует в фестивале уже больше десятилетия.
Теперь это знаменитое польско-еврейское культурное мероприятие — уже во второй раз — пройдет в Нью-Йорке, сообщает JTA.
Голда Тенцер
Фестиваль впервые прошел в 2004 году по инициативе Голды Тенцер, худрука Варшавского государственного еврейского театра. В рамках фестиваля проходят показы театральных постановок, кинопремьеры, концерты и выставки изобразительных искусств. «Это своего рода смотр достижений польско-еврейской культуры», — говорит заместитель директора фестиваля Давид Шурмей, кинорежиссер и сын Голды Тенцер.
Давид Шурмей
В Нью-Йорке фестиваль стартует 17 ноября концертом кантора синагоги на Линкольн-авеню Якова Леммера и трубача-клезмера Фрэнка Лондона. Далее последует спектакль по циклу баллад известного идишского поэта Ицика Мангера «Хумеш-лидер» («Песни Пятикнижия»).
Фрэнк Лондон
Фестиваль проводится при поддержке мэрии Варшавы и нескольких польских государственных органов, включая Институт польской культуры в Нью-Йорке.
В Польше Зингеровский фестиваль всегда проходит с большим размахом. Ежегодно в его рамках проводится около 150 мероприятий, многие из которых демонстрируются по ТВ. Тем не менее организаторы чувствуют, что на территории Польши фестиваль ограничен определенными рамками. Идиш в современной Польше знают единицы, и хотя спектакли сопровождаются субтитрами на польском, понятно, что в некоторых других странах интерес к идишской культуре гораздо более массовый.
Яков Леммер
Шурмей понял это несколько лет назад, когда фестиваль впервые пришел в Новый Свет. Мероприятия проходили не только в Нью-Йорке, но и в Чикаго, Бостоне и Мехико. «Мы увидели, что существует многочисленная аудитория, которая жаждет увидеть спектакли на еврейском языке. Залы были битком, и нас это просто восхитило», — делится Шурмей.
Поскольку фестиваль носит имя великого писателя Исаака Башевиса Зингера, в его рамках всегда проходят акции, так или иначе связанные с его именем. Не станет исключением и фестиваль этого года в Нью-Йорке. На двух детских мероприятиях в публичных библиотеках Бруклина и Манхэттена профессиональные актеры прочитают его рассказы. Будут также показаны два фильма по произведениям писателя: «Йентл» с Барброй Стрейзанд в главной роли и «Враги. История любви».
«Сама биография Зингера олицетворяет собой связь этих двух городов, Варшавы и Нью-Йорка. Он более полувека прожил в Америке, при этом постоянно вспоминая Варшаву, — отмечает директор Института польской культуры в Нью-Йорке Адриан Кубицкий. — Мы горды тем, что имеем возможность поддержать нью-йоркскую версию одного из самых популярных событий в культурном календаре Варшавы. Поскольку в Нью-Йорке проживает одна из крупнейших еврейских общин в мире, мы надеемся, что фестиваль найдет отклик у местной аудитории».
Фестиваль завершится 19 ноября моноспектаклем на польском языке «Стена», который исполнит Эва Домбровская. Пьеса посвящена биографии Ирены Сендлер, медсестры, спасшей сотни детей из Варшавского гетто.
«Я надеюсь, что в следующем году в фестивале смогут принять участие больше артистов из Европы и США. И благодаря этому культурные связи между Европой и США будет укрепляться», —считает Давид Шурмей.