Не знаю, как у вас, но в последнюю неделю мои социальные сети были переполнены пуримскими костюмами. Друзья, внуки, соседи — все улыбаются, позируют, с гордостью изображают супергероев, королев, клоунов и всевозможные творческие изобретения.
Должен признаться: я никогда не был поклонником карнавальных костюмов. Даже когда наши дети были маленькими, они не любили наряжаться. Оба боялись клоунов. Я почти уверен, что они были единственными детьми в истории Диснейленда, которые сознательно старались избегать Микки Мауса и всех других персонажей в костюмах. Так что Пурим в нашем доме был значимым и праздничным, но не особенно театральным.
Тем не менее, наблюдая, как все вокруг веселятся, я заинтересовался. Что же такого в костюмах так нравится всем? И как вообще переодевание стало такой важной частью Пурима?
Вот что может удивить некоторых: костюмы на самом деле появились в истории Пурима относительно недавно. Их нет ни в Книге Эстер, ни в Мишне, ни в Талмуде. Похоже, что эта традиция зародилась в средневековом Ашкеназе — Германии и северной Франции — и только постепенно стала широко распространенной.
В XV веке раввин Иуда Минц уже обсуждал, могут ли мужчины и женщины носить в Пурим одежду противоположного пола, что говорит о том, что этот обычай стал достаточно распространенным, чтобы поднимать вопросы о его соответствии Галахе. Примерно в то же время Терумат Ха-Дешен затронул аналогичные вопросы, отметив, что, хотя переодевание в одежду противоположного пола обычно запрещено, общины были снисходительны в Пурим, поскольку это делалось исключительно в праздничных целях.
В средневековых ашкеназских общинах стали популярны пуримские спектакли — игривые драматические инсценировки Мегилат Эстер, в которых участники переодевались в костюмы персонажей библейской книги. Некоторые историки предполагают, что на этот обычай могли повлиять карнавальные традиции окружающих народов, хотя еврейские общины наделили его собственным религиозным смыслом. К временам раввина Моше Иссерлеса (Рема) этот обычай был уже хорошо укоренившимся; он упоминает его в Шулхан-Арухе (Орах Хаим 696) как принятую праздничную практику.
Таким образом, костюмы не являются древней традицией, но укоренились в общинной практике.
Наиболее распространенное объяснение напрямую связано с центральной темой Пурима: сокрытостью. Имя Бога ни разу не упоминается в Мегилат Эстер. Спасение происходит через то, что кажется обычными политическими событиями. Даже имя Эстер связано со словом «хестер» — сокрытость. Когда мы надеваем костюм, мы воплощаем эту идею. Так же, как Божественное присутствие было сокрыто за природными явлениями, мы скрываем свою внешность за маской.
Другое объяснение связано с «ве-нафахох ху» — великим перевоплощением. Аман планирует уничтожить евреев и в итоге оказывается на виселице. Мордехай сменяет рубище на роскошные одежды. Эстер скрывает свою личность, а затем раскрывает ее в нужный момент. Пурим — это история драматического преображения. Костюм отражает этот дух: то, что кажется одним, оказывается чем-то другим.
Но я думаю, что здесь есть что-то еще более универсальное.
Костюмы дают нам возможность (хотя бы на короткое время) выйти за пределы самих себя. Большую часть своей жизни мы проводим в рамках относительно фиксированных идентичностей. Мы — родители, профессионалы, члены сообщества. На нас возлагаются ожидания. Мы представляем миру определенную версию самих себя.
Надевание костюма ослабляет эти границы. Он делает видимым то, что психолог Карл Юнг называл «персоной» — социальной маской, которую мы носим каждый день. И как только вы видите эту маску, вы понимаете, что это не вся история.
Дети понимают это инстинктивно. Они надевают плащи и становятся супергероями. Они надевают короны и становятся царями и царицами. Взрослые не перерастают этот импульс — мы просто склонны его подавлять. Пурим (и да, Хэллоуин тоже) дает взрослым разрешение снова играть. Он позволяет нам экспериментировать с силой, уязвимостью, воображением и даже с небольшой долей глупости.
В этом есть что-то глубоко человеческое.
Костюмы также отражают глубокую правду о нашей идентичности. Никто из нас не является чем-то одним. У нас есть публичное «Я» и личное «Я». У нас есть сильные стороны, которые мы показываем, и страхи, которые мы скрываем. В нас есть противоречия. Костюм драматизирует эту многослойную реальность. Он напоминает нам, что идентичность является одновременно реальной и, в некотором смысле, сконструированной. Мы всегда «носим» роли — Пурим просто делает это видимым.
А еще есть сообщество.
Карнавал — не одиночное занятие. Он является частью общего ритуала. Парада. Вечеринки. Синагоги, наполненной смехом и красками. Когда мы наряжаемся, мы сигнализируем, что принадлежим к сообществу. Мы участвуем в чем-то большем, чем мы сами. Люди запрограммированы на коллективные символические переживания, и Пурим дает одно из самых радостных.
Так что, хотя я, возможно, никогда не стану человеком, который планирует свой костюм за несколько месяцев, я научился ценить то, что символизируют все эти фотографии.
Костюмы дают нам временный доступ к тем частям нас самих, которые не всегда попадают в эфир — не потому, что наше повседневное «я» ложно, а потому, что оно неполно. В нас есть больше глубины, чем мы обычно показываем.
Пурим учит, что под тем, что кажется обычным, может скрываться нечто необычное. Под тем, что кажется скрытым, есть цель.
И иногда нужна маска, чтобы напомнить нам об этом.
Times of Israel, перевод Ильи Амигуда