10 ноября 2026, вторник30 Хешвана 5787 — конвертер дат
Логотип STMEGISTMEGI TVSTMEGI Junior
Культура и Искусство 5 мин чтения 1,5 тыс. просмотров

Гений своего времени

Заканчивая свою статью об одном из красивейших городов с богатой еврейской историей, городе Львове, я пообещала вам рассказать об одном выдающемся человеке, чей путь к большому успеху лежал через Львовскую среднюю специальную музыкальную школу.

СРедакция СТМЭГИ

Заканчивая свою статью об одном из красивейших городов с богатой еврейской историей, городе Львове, я пообещала вам рассказать об одном выдающемся человеке, чей путь к большому успеху лежал через Львовскую среднюю специальную музыкальную школу. Имя этого человека известно во всем мире. Итак, дорогие наши читатели, предлагаю вашему вниманию краткую биографию народного артиста СССР, лауреата Государственных премий СССР и РФ, выдающегося музыканта, альтиста, дирижера и педагога Юрия Абрамовича Башмета.

Я неспроста решила написать краткую биографию этого человека, ведь Юрий Башмет пусть и не горский еврей, но еврей, и еврей, чья жизнь началась на Северном Кавказе.

Юрий Башмет появился на свет 24 января 1953 года в Ростове-на-Дону в семье Башмета Абрама Борисовича и Башмет Майи Зиновьевны (в девичестве Кричевер). Родители музыкального гения были далеко не музыканты, мать - филолог, отец - инженер. Но именно мама Ю. Башмета Майя Зиновьевна подарила сыну первую скрипку и настояла на музыкальном образовании. Когда Юрию Абрамовичу исполнилось 5 лет, семья переехала во Львов, где в 1971 году он оканчивает ту самую Львовскую среднюю специальную музыкальную школу. В том же году он едет в Москву и поступает в московскую консерваторию. Вадим Борисовский был первым преподавателем Юрия Абрамовича по классу альта. К сожалению, спустя год Борисовский скончался, а Башмет продолжил обучение у профессора Федора Дружинина. Под руководством Дружинина с 1976 по 1978 гг. Ю. Башмет проходил стажировку и обучение в ассистентуре Московской консерватории.

Еще в далеком 1972 году Юрий Башмет, заняв в долг денег у родных, приобрел альт легендарного мастера Паоло Тесторе, который стоил 1500 рублей (большие деньги на то время). На этом восхитительном инструменте он играет по сей день, притом что смычек у него совершенно обычный, купленный подругой его матери в Дрездене всего за 12 марок. Будучи студентом, в 1975 г. на международном конкурсе альтистов в Будапеште Башмет удостаивается почетной второй премии, а также Гран-при на конкурсе альтистов, проводимом ARD в 1976 году в Мюнхене, после чего о нем заговорили как о феноменально талантливом артисте. С того же года Юрий Башмет с Московским камерным оркестром начинает активную концертную деятельность гастролями по Германии.

С 1978 года он также начинает преподавать в Московской консерватории, где позже в 1988 году станет доцентом, а с 1996 - профессором.

Ю. Башмет давал концерты в лучших концертных залах Европы, США, Канады, Латинской Америки, Австралии, Новой Зеландии и Японии. Впервые в мировой исполнительской практике Башмет дал сольные альтовые концерты в таких залах, как Карнеги-холл (Нью-Йорк), Ла Скала (Милан), Берлинская филармония и др.

В 1983 году Башмет удостаивается почетного звания заслуженный артист РСФСР.

В 1985 году Юрий Абрамович делает новый рискованный шаг, начав свою дирижерскую деятельность. В 1986 году он создает камерный оркестр «Солисты Москвы». В этом же году становится Лауреатом Государственной премии СССР. В 1991 году, удостоившись очередного почетного звания народного артиста СССР, уже художественный руководитель оркестра Юрий Башмет подписывает временный контракт на совместную работу с мэрией французского города Монпелье. Впоследствии музыканты оркестра принимают решение обосноваться во Франции. Однако Ю. Башмет, подписывая контракт, вовсе не собирался покидать Россию. Тогда он покидает коллектив и вскоре ансамбль распадается и прекращает свое существование.

В 1993 году Ю. Башмет становится лауреатом премии «Awards-1993» - «Лучшему музыканту - инструменталисту года», и лауреатом Государственной премии России, что повторится и в 1995 и 2000 гг.

Неутомимый Ю. Башмет уже в 1992 году создает новый оркестр, собрав в нем лучших молодых музыкантов России. Сегодня без этого коллектива сложно представить полную музыкально-художественную жизнь России. Новый оркестр Башмета сыграл огромное количество концертов во многих странах мира, записанных крупнейшими радиокомпаниями, такими как Би-Би-Си, Баварское радио, Радио Франс, Радио Люксембург. Также оркестр записывает компакт диски, один из которых с записью Тринадцатого квартета Д. Шостаковича и квинтета И. Брамса, где солирует Ю. Башмет, отмечен критиками крупнейшего музыкального журнала «STRAD» как лучшая запись 1998 года.

Юрий Башмет участвует во многих фестивалях по всему миру.

В 1995 году он награжден одной из самых престижных в мире премий - «Sonning Musikford», присуждаемой в Копенгагене. Он также награжден в Украине, России и Литве орденами «За заслуги перед Отечеством». Ю. Башмет является офицером «Почетного легиона» во Франции и награжден Орденом Серафима Саровского «За профессиональную честь, достоинство и почетную деловую репутацию».

Юрий Башмет ведет широкую просветительскую работу. Он является ведущим и художественным руководителем телевизионных программ «Вокзал мечты» и «Музыка в музеях мира». Юрий Абрамович - участник многих крупных благотворительных акций мирового значения. Он принимает активное участие в концертах, сборы от которых были направлены в различные благотворительные фонды. Созданный им же собственный благотворительный фонд учредил Международную премию имени Д. Шостаковича за выдающиеся достижения в области мирового искусства.

Юрию Башмету приходилось играть на скрипке самого Страдивари для королевы Елизаветы. Инструмент, по словам музыканта, оказался совершенно «не разыгранным». Музыкант живет в гармонии со своими инструментами и считает, что они такие же живые, как и люди. Возможно, в этом кроется секрет великого Башмета?

Кроме профессиональных достижений, родных инструментов и собственного оркестра, Юрий Абрамович Башмет имеет замечательную семью - супруга Наталья Тимофеевна, дочь Ксения Юрьевна и сын Александр Юрьевич.

Можно еще долго перечислять его заслуги, что, кажется, слова никогда не иссякнут. О жизни Юрия Башмета впору написать книгу. Он немногословен и довольно скромен, редко откровенничает в интервью, но когда это происходит, держится невероятно простым человеком. Есть в его личности и нечто загадочное, но одно ясно совершенно четко - он навсегда войдет в историю как выдающийся и гениальный человек своего времени!


Автор: Материал подготовила Ольга Исакова

Следующая статья· Культура и Искусство
Культура и Искусство 4 мин чтения 2,3 тыс. просмотров

Художники - евреи. Исаак Левитан

Недавно на сайте Букник-младший я наткнулся на такие, видимо детские, строчки: «Любимым художником нашей учительницы был Левитан. Она говорила, что он самый великий русский живописец.

СРедакция СТМЭГИ

Недавно на сайте Букник-младший я наткнулся на такие, видимо детские, строчки: «Любимым художником нашей учительницы был Левитан. Она говорила, что он самый великий русский живописец. Художника звали Исаак - как одного из дедушкиных братьев. Поэтому я решила, что учительница ошиблась, и написала в сочинении, что Левитан - великий еврейский художник. Папа сказал: - Да, ты права, Левитан - еврей. Но и учительница не ошибается - он великий русский художник».

Большую часть своей жизни Исаак Левитан прожил в России, в Москве. Почти все его работы воспевают русскую природу и многие из них написаны в Подмосковье. Левитан любил природу до восторженного поклонения ей. Он как никто другой глубоко чувствовал, понимал её, умел настроиться на её состояние.

Детство великого художника Исаака Ильича Левитана окружает тайна. Из биографии и очерков о нём известно, что дедушка его был раввином, а отец, не закончив обучение, раввином так и не стал. После ранней смерти родителей Исаак, его брат Адольф и их сёстры остались сиротами. Никогда на протяжении всей жизни Левитан не рассказывал о том, как они жили. Никому из друзей, и даже любимой женщине. На все осторожные и неосторожные расспросы о его прошлом он отвечал молчанием, хмурился и печально отводил глаза в сторону.

Об отрочестве и годах учебы известно немного больше. В училище живописи, ваяния и зодчества Левитан поступил в возрасте 13 лет. Ему помогали все, кто мог. Но всё же он был вечно голоден и часто тайком оставался на ночь в классе, потому что идти ему было некуда. В большом и тёмном, совершенно пустом здании было жутко. Сторож по прозвищу «Нечистая сила» перед уходом проверял все классы и мальчику приходилось прятаться, а утром пробираться в свой класс так, чтобы никто ни о чем не догадался. Но талант, который ярко проявился в нём уже в эти годы, был замечен педагогами и, в частности, Саврасовым. Учитель добился перевода Левитана в свой класс - класс пейзажа. Саврасов также сделал всё возможное, чтобы его ученики смогли показывать свои работы на выставках учащихся. На одной из таких выставок сам Третьяков заметил и купил для своей тогда уже знаменитой галереи одну из работ Левитана, это был пейзаж под названием «Осенний день. Сокольники». Правда, было это несколько позже. Левитану было тогда 18 лет, но он ещё был учеником.

Обучение в классе Саврасова было основано на пленэре - работе над этюдами на природе. Он со своими учениками исходил все подмосковные леса, и на этих занятиях Левитан научился любить природу так, как никто другой, мог часами любоваться ею, работать без устали.

Много позже Левитан сказал: «Может ли быть что трагичнее, как чувствовать бесконечную красоту окружающего, подмечать сокровенную тайну, видеть Бога во всём и не уметь, сознавая своё бессилие, выразить эти большие ощущения». Он часто был недоволен своими работами, ему казалось, что он недостаточно может выразить красками настроение, передать цвет, прочувствовать душу природы. И тогда он просто уничтожал этюды. Но известность его росла год от года. И талант его признавали все. Однако в 1879 году вышел царский указ, запрещающий евреям жить в столице. И полиция выселила Левитана из Москвы. И было это именно в тот год, когда его картина была куплена Третьяковым.

По окончании училища Левитану не дали звания художника - он получил лишь диплом учителя рисования. И виной тому, конечно же, была национальность. В то время даже известные и богатые евреи, живущие в столице, не могли быть уверены в завтрашнем дне. Кстати, история с выселением повторилась позже ещё раз, в 1892 году. Левитану пришлось уехать во Владимирскую губернию и ждать, пока друзья добьются отмены высылки. И всё же Москва и окружающие её леса были воспеты Левитаном так нежно, так проникновенно, что трогают душу каждого, кто смотрел и смотрит на эти полотна.

Сложную жизнь прожил художник. Он никогда не жил в достатке, страдал от врождённого порока сердца, часто впадал в депрессию, сомневался в своих способностях. Но всё же был счастливым человеком, потому что до конца своих дней был предан искусству и горячо любимой им природе. Мне кажется, нет человека, который бы не слышал имени великого русского художника - еврея Исаака Ильича Левитана - одного из ярчайших представителей того времени, которое называют Золотым веком русской культуры.


Автор: Материал подготовил Гарик Канаев