Гордость Черноголовки
Певческий талант Кати расцвел в Черноголовке, подмосковном наукограде, где родилась и растет эта славная девочка-смуглянка. В пастельных полутонах средней полосы России она выглядит как редкой красоты экзотическая птица, занесенная к нам неведомыми южными ветрами.
Певческий талант Кати расцвел в Черноголовке, подмосковном наукограде, где родилась и растет эта славная девочка-смуглянка. В пастельных полутонах средней полосы России она выглядит как редкой красоты экзотическая птица, занесенная к нам неведомыми южными ветрами.
В местную школу искусств Катю привела мама Светлана Юнаевна Авшалумова, когда дочурке пошел четвертый год. Преподаватель по вокалу уже через два месяца сказала маме: «Из девочки будет толк!»
Катюша – не просто музыкально одаренный ребенок. Она удивительно работоспособна, любит учиться всему на свете – петь, танцевать, осваивать фигурное катание. Причем педагоги в каждой из этих областей прочили Кате нешуточные успехи. Но настало время, когда пришлось выбирать.
Катя выбрала пение, не без помощи своей мамы, которая для нее главный друг и советчик – Светлана Юнаевна растит дочку одна. Сама Светлана родилась в семье известного музыканта Юно Захарьевича Авшалумова – заслуженного деятеля культуры Дагестанской АССР, народного артиста ДАССР, заслуженного артиста РСФСР, композитора, дирижера хора радио и телевидения Дагестана, который исполнял песни на 45 языках мира. Катин дедушка Юно Захарьяевич прожил всего 47 лет. Внучке увидеть его не удалось, но девочка явно унаследовала от деда абсолютный слух, вокальные данные и всепоглощающую любовь к музыке.
Занимаясь в школе искусств, Катя Чечко (Авшалумова) неоднократно участвовала во внутришкольных концертах. На общегородской конкурс юных талантов «Звездочка» Катя была впервые делегирована в восьмилетнем возрасте – и сразу Гран-при! Безусловный успех юной певицы и, конечно, ее педагога по вокалу Жанны Витальевны Литвиновой. Сейчас Катюше 13 лет, она продолжает упорно трудиться (это – главное!), и, конечно же, в ее творческой биографии – множество музыкальных конкурсов, откуда она привозит дипломы и награды:
– районный конкурс эстрадной песни «Серебряный голос»;
– Московский детский фестиваль искусств и ремесел;
– концерт «Слово о музыке» детской филармонии «Менестрели»;
– Московский международный фестиваль славянской музыки;
– Московский открытый фестиваль академического сольного пения «Серебряный голос»;
– Всероссийский фестиваль-конкурс музыкального искусства «Осенний листопад»;
– IV Открытый фестиваль-конкурс вокально-хорового искусства «Солнечный круг» в г. Монино;
– Московский областной конкурс вокального искусства «Алябьевский соловей»;
– Международный конкурс-фестиваль эстрадной песни Александра Ермолова «Мы вместе!».
Катя была приглашена и прошла мастер-класс в Летней творческой школе «Новые имена» (г. Суздаль) по классу вокала у заслуженной артистки РФ, преподавателя Театрального института им. Б.В.Щукина и Музыкально-педагогического института им. М.М. Ипполитова-Иванова Шаровой Т.П. Её диплом по итогам этой учебы подписан президентом фонда, народным артистом РФ Денисом Мацуевым.
Наибольшее впечатление оставил в памяти девочки Московский открытый фестиваль академического сольного пения «Серебряный голос». Четвертое место – это, конечно, очень неплохой результат. Думается, он был еще более весомым, если бы Кате вместе с мамой не приходилось просыпаться в 5 часов утра и три-четыре часа находиться в дороге, что, безусловно, сказалось на выступлении.
В следующем аналогичном фестивале Катя обязательно примет участие – она трудяга и настоящий боец, несмотря на миниатюрное сложение.
На цветном фото:
Московский открытый фестиваль «Серебряный голос». Нижний ряд в центре – Катя Чечко (Авшалумова)
На чёрно-белом фото:
Хор радио и телевидения Дагестана, в центре Юно Авшалумов
Автор: Материал подготовила Татьяна Криничная
Еврейская музыка Гиоры Фейдмана
Гиора Фейдман принадлежит к четвертому поколению семьи музыкантов-клезмеров. Родился в 1936 году в Буэнос-Айресе (Аргентина). С детства влюблен в музыку клезмеров, в 19 лет был принят в оркестр оперного театра «Колон» в Буэнос-Айресе. Репатриировался в Израиль в 1957 году и был приглашен в состав Израильского филармонического оркестра.
Гиора Фейдман принадлежит к четвертому поколению семьи музыкантов-клезмеров. Родился в 1936 году в Буэнос-Айресе (Аргентина). С детства влюблен в музыку клезмеров, в 19 лет был принят в оркестр оперного театра «Колон» в Буэнос-Айресе. Репатриировался в Израиль в 1957 году и был приглашен в состав Израильского филармонического оркестра. В оркестре Гиора Фейдман проработал 20 лет. В1962 году выпустил свой первый альбом...
В Тель-Авиве прошел сольный концерт кларнетиста Гиоры Фейдма. Необычно начало концерта, солист идет на сцену и играет на кларнете, околдовывая и завораживая публику льющейся из сердца музыкой.
Как оправданно высказывание Леонарда Бернстайна: «Да здравствует Гиора, его кларнет и его музыка! Он строит мосты между поколениями, классами и культурами, и делает он это поистине артистично».
Гиора Фейдман известный во всем мире музыкант, его клезмерская музыка неповторима, слушая ее, невольно погружаешься в звуки кавказской музыки с ее мелизмами, модуляциями, слушаешь, как будто это человек, рожденный на Востоке и черпавший из культурного родника еврейства. Прекрасный импровизатор, в его исполнении клезмерская музыка сочетается с элементами джаза, танго и классики. Большой пропагандист клезмерского искусства.
Стивен Спилберг именно Гиору Фейдмана пригласил записать музыку к кинофильму «Список Шиндлера». Он и дирижер Ицхак Перельман получили Оскара за эту работу. Такой знаменитый человек живет в Израиле.
Музыкант много гастролирует по миру, это человек мира. Несет еврейскую культуру через свое сердце, душу своим инструментом, который плачет, поет и смеется, это невозможно передать словами, это надо слышать. Не сидит музыкант, все новые и новые идеи воплощает в жизнь, невозможное делает возможным, сегодня молодым надо взять за эталон Гиору Фейдмана с его новаторством, духом, желанием творить.
Его волнует сегодня чрезвычайно важное понятие (народ), это духовная связь, наша сплоченность. Философски размышляет музыкант, его волнует единение народа независимо от общины, всего еврейского народа. Это звучит в его музыке, словно музыкант говорит с еврейским народом на языке еврейско-клезмерской музыки. В Израиле не так чувствуется это единение духовности народа, как в России, в Америке и Европе в среде евреев, издалека всегда острее чувство.
Самое главное для этого человека – донести до мира еврейскую музыку, и ему удается, ведь невозможно естественность души заменить фальшью.
Программа исполнителя разнообразная, от классики до клезмерской музыки. Это произведения Антона Аренского, Оры Бат-Хаим, Гиля Альдема, Моше Виленского, Джорджа Гершвина, Астора Пьяццоллы... Астора Пьяццолла оказал огромное влияние на формирование музыкального самосознания музыканта в Аргентине.
Выступления с оркестрами Израиля, в частности, под управлением Берлина, который отлично чувствует еврейскую музыку («C ним в игре наши души сливаются в единое музыкальное состояние» – так выражается Гиора Фейдман).
Контакт музыканта с залом необыкновенный, играет он классику или еврейскую музыку, одухотворенность держится в зале, искренность побуждает к ответной искренности.
Легендарный звук кларнета, удивительное пиано, так может только певец выражаться, таким нежным, мягким пиано. Инструмент в руках музыканта – это средство передачи его состояния, и поэтому так всё просто и достойно, заставляет слушателя идти вместе с певцом.
Я много слышала об этом музыканте. Моя коллега Белла Ройт, поклонница этого выдающегося музыканта, много рассказывала, как 40 лет назад, когда она была выпускницей музыкального училища, приехавшей из Одессы в Израиль, он давал репатриантам 1970-х уроки клезмерской музыки. В Германии музыканты встретились в еврейском центре, где Белла была директором этого центра, их дружба не только была, она и продолжается и сегодня. Воспоминания о свадьбе сына Беллы в Германии при участии Гиоры Фейдмана незабываемые. «Учитель преподнес мне такую любовь к клезмерской музыке, что я и сегодня без нее не представляю дня» – так высказывается Белла Ройт, руководитель международных фестивалей музыки.
Мне очень хочется пожелать Гиоре Фейдману оставаться в такой же форме и сотрудничать с нами, для нас это большая гордость.
«Музыка единственный всемирный музыкальный язык, его не надо переводить, на нем душа говорит с душою». ( Бертольд Ауэрбах)
Автор: Материал подготовила Инесса Ташаева