Парадокс Малера, если сравнивать его с гениальными музыкантами прошлого, в какой-то мере заключался в том, что он добился необычайного успеха на двух поприщах: на одном - дирижерском - он достиг успеха ещё при жизни, на другом - композиторском - признание пришло к нему после смерти. И совершенно закономерно, что слава композитора продолжает расти. Концерты, на которых исполняются произведения Малера, с успехом идут по всему миру; диски с записью всех его симфоний выпускаются с участием, по меньшей мере, восьми дирижеров мирового класса. «Моё время придет», - сказал однажды Малер. И время подтвердило эти слова.

Если в дирижёрской деятельности Малера всё более-менее ясно, то с творчеством Малера-композитора разобраться сложнее и, видимо, потому потребовалось время для осознания его наследия современниками и потомками. Психология души, тайные желания и обуревающие композитора страсти нашли своё отражение в симфониях, начинавшихся, как правило, в классическом ключе, но постепенно уводящих слушателей в мир интимных и тонких переживаний. Несомненно, Малер был психологом, умным, чутким и экспрессивным. И это тоже парадокс. Густав Малер - типичный интроверт. С детства в нём развилось и глубоко засело осознание себя как "незваного гостя", осознание своей "неуместности". Ведь местечко, где он родился и рос, находилось в Чешской Богемии, бывшей тогда частью Австрийской империи, а семья Малер принадлежала к немецкоязычному меньшинству, к тому же была еврейской. Семья имела скромный достаток, но зато в таверне своего отца Малер услышал народные мелодии, простые уличные песни, игру военного духового оркестра, что и послужило в дальнейшем палитрой для его музыкальных произведений.

В детстве Густав не проявлял какой-либо выдающейся гениальности, но был способным мальчиком, и в доме, по счастью, сохранилось дедушкино пианино. Так, упражняясь в игре с четырех лет, в десять он дает первый сольный концерт, а в пятнадцать поступает в Венскую консерваторию. Успешно отучившись, но не получив серебряную медаль, на которую так рассчитывал отец, Малер начинает зарабатывать дирижированием. И постепенно достигает в этом большого успеха. Начав с небольших оркестров провинциальных городов, Малер постепенно перебрался в крупнейшие музыкальные центры, сначала в Прагу, потом в Лейпциг, Будапешт и Гамбург. И, наконец, был назначен директором Венской оперы. Антисемитское венское общество не могло позволить еврею возглавить ведущий европейский театр. Ради этого поста Малер отрекся от иудаизма и перешел в римско-католическую церковь. Это решение мучило его всю оставшуюся жизнь.

В годы работы в Венской опере Малер руководил рядом постановок опер Моцарта, которые восстановили репутацию этого композитора как величайшего музыкального драматурга, а не лёгкого для исполнения классика, каковым в то время его считали многие. Малер показал Моцарта (как Мендельсон «заново открыл» Баха) равным Шекспиру в разгадывании тайн любви, неверности, эротики, силы и души. Через пятьдесят лет Леонард Бернстайн сделает то же самое для репутации Малера, доказав, что как симфонист он равен Моцарту, Гайдну, Бетховену и Брамсу.

Малер сочинил девять симфоний (десятую он не успел закончить), большие оркестровые песенные циклы («Песни странствующего подмастерья», «Волшебный рог мальчика» и «Песнь о земле»), одну кантату и множество отдельных песен.

Каждая симфония Малера - это титаническая попытка обретения гармонии, напряжённый и каждый раз неповторимый процесс поиска истины. Творческие искания Малера приводили к нарушению устоявшихся представлений о прекрасном, к кажущейся бесформенности, несвязности, эклектичности; композитор возводил свои монументальные концепции словно из самых разнородных «осколков» распавшегося мира. В этих поисках заключался залог сохранения чистоты человеческого духа в одну из самых сложных эпох истории. «Я - музыкант, который блуждает в пустынной ночи современного музыкального ремесла без путеводной звезды и подвергается опасности во всем усомниться или сбиться с пути», - писал Малер.

Но зато сам Густав Малер заметно повлиял на творчество композиторов Альбана Берга, Антона фон Веберна, Курта Вейля, Дмитрия Шостаковича, Бенджамина Бриттена и Леонарда Бернстайна и дирижеров Бруно Вальтера, Виллема Менгельберга и Отто Клемперера. Именно Малер вместе с весьма отличным от него современником - французским импрессионистом Клодом Дебюсси - выпустили на волю фурий хаоса, диссонанса, неоклассицизма, символизма, которые с тех пор господствовали в музыкальном творчестве.

Умер Малер в 1911 году от ангины, давшей осложнение на сердце.

Автор: Материал подготовил Гарик Канаев