12 ноября 2026, четверг2 Кислева 5787 — конвертер дат
Логотип STMEGISTMEGI TVSTMEGI Junior
Культура и Искусство 2 мин чтения 593 просмотра

Спектакль «ДухтергIэмле» по одноименной пьесе С. Изгияева

16 декабря в последний день светлого праздника Ханука Горско-еврейский муниципальный театр вновь пригласил зрителей на спектакль. К сожалению, у театра нет своего помещения. В течение многих лет он арендовал помещение в частном доме.

СРедакция СТМЭГИ

16 декабря в последний день светлого праздника Ханука Горско-еврейский муниципальный театр вновь пригласил зрителей на спектакль. К сожалению, у театра нет своего помещения. В течение многих лет он арендовал помещение в частном доме. Все уже привыкли к этому помещению, хотя оно мало соответствует театральному. Но хозяин дома попросил освободить это помещение. Так вот спектакль «ДухтергIэмле» был последним, который актеры сыграли в доме по улице Таги-Заде.

Пьеса «ДухтергIэмле» С. Изгияева впервые была опубликована в альманахе «Ватан Советиму» за 1962 и 1963 год. Спектакль «ДухтергIэмле» (двоюродная сестра) поставлен режиссером театра «Заслуженным работником культуры ДАССР» Львом Яковлевичем Манахимовым. Сергею Изгияеву в этом году исполнилось бы 90 лет. В связи с этим событием художественный руководитель театра выбрал эту пьесу.

Несмотря на плохие погодные условия, большое количество снега, выпавшего накануне, в зале были зрители, постоянные поклонники театральных постановок. Те, кто пришли, ни на минуту об этом не пожалели. Игра актеров заставляла забыть и о плохой погоде, и о промокшей обуви, и о проблемах. Сергей Изгияев в своей пьесе обличает старые обычаи, по которым родители обручали детей с раннего детства, которые, по сути, являлись двоюродными сестрами и братьями, высмеивает предрассудки. Автор выступает за свободу выбора, чтобы молодежь сама делала выбор за кого выходить замуж, на ком жениться.

Ренат Юхананов и Станислав Рабаев вышли на сцену в этот вечер впервые, их дебют оказался удачным. У Горско-еврейского муниципального театра есть такая традиция: между актами пьесы всегда звучат песни. Порадовал зрителей своим исполнением Герцен Юхананов. Он выбрал для своего исполнения песни из репертуара Муслима Магомаева. Природа наградила Герцена прекрасным голосом. Весело и задорно исполняли песни Ирина Рахманова и Динара Султанова. Хочется пожелать театру и его актерам дальнейших успехов, новых постановок, хорошего постоянного помещения и побольше зрителей!


Автор: Материал подготовила Ирина Михайлова

Следующая статья· Культура и Искусство
Культура и Искусство 3 мин чтения 5,1 тыс. просмотров

Музыка Барокко - культура нового времени, века Разума и Просвещения

В ассоциации «Лемаан йоцей Кавказ» прошел тематический вечер, посвященный стилю Барокко. Группой музыкантов, педагогов, студентов, старшеклассников и интересующихся данной темой людей разных профессий были прослушаны фрагменты музыки этого стиля и пения.

СРедакция СТМЭГИ

В ассоциации «Лемаан йоцей Кавказ» прошел тематический вечер, посвященный стилю Барокко. Группой музыкантов, педагогов, студентов, старшеклассников и интересующихся данной темой людей разных профессий были прослушаны фрагменты музыки этого стиля и пения. Эта тема была представлена мною, и мне очень хочется поделиться этим с читателями нашего сайта.

Барокко происходит от итальянского «barocco» - пышный, изобильный, что больше подходит к стилю музыки. В архитектуре и других направлениях стиль Барокко можно обозначить как причудливый, странный...

Музыканты 17 века посредством этого стиля пытались передать переживания, внутреннее состояние души человека. Может быть, потому что на вершине этого стиля зиждется бессмертное имя Великого И.С. Баха, музыка которого была актуальна во все последующие эпохи, и остается востребованной в наши дни. А может быть и потому, что есть что-то общее, роднящее, сближающее наше время с теми далекими годами, навсегда ушедшими в историю.

Стиль Барокко появился на рубеже 16-17 веков в итальянских городах Риме, Венеции, Флоренции, Мантуе. Именно эпоху Барокко принято считать началом триумфального шествия «западной цивилизации». Обычно музыкой Барокко называют множество композиторских стилей, существовавших в течение почти 150-ти лет. Сам термин применительно к музыке появился относительно недавно. Вначале 20-го века и почти до шестидесятых годов в академических кругах не утихал спор. К стилю Барокко можно отнести таких композиторов, как Антонио Вивальди, Ж.Б. Люлли, Доминико Скарлатти, Г.Ф. Гендель, Иоганн Себастьян Бах. Музыка эпохи Барокко отличается от музыки эпохи Ренессанса и от музыки последующей эпохи Классицизма.

Музыка Барокко тяготеет к торжественному «большому стилю», стремлению к величию и пышности, к совмещению реальности и иллюзии. В эпоху Барокко рождается огромное количество развлечений. Вместо паломничеств, рыцарских турниров и карточных игр - театры и бал-маскарады. В интерьерах вместо икон - портреты и пейзажи, а музыка из духовной превратилась в приятную игру звуков. Мировоззренческие основы стиля сложились как результат потрясения, каковыми были в 16 веке Реформация и учение Коперника. Изменилось утвердившееся в античности представление о мире как о разумнейшем существе. Эпоха Барокко отвергает традиции и авторитеты как суеверия и предрассудки. «Истинно все то, что ясно и отчетливо мыслится или имеет математическое выражение», - писал философ Декарт. Поэтому Барокко - это еще век Разума и Просвещения. Слово Барокко происходит от португальского perola barroca - жемчужина причудливой формы. Изобразительное искусство и архитектура этого периода характеризовались весьма вычурными формами, сложностью, пышностью и динамикой. Позже это же слово стало применяться и к музыке того времени. Барочная музыка обладает более высоким уровнем эмоциональной наполненности, чем музыка Ренессанса. Сочинения в стиле Барокко часто описывали какую-то одну конкретную эмоцию (ликование, печаль, набожность и т.д.). Музыка Барокко писалась для виртуозных исполнителей и с применением украшений в форме мелизмов. Жанры оратории и кантаты достигли пика своего развития в бессмертных работах И.С. Баха и Г.Ф. Генделя. Стиль Барокко - изысканный стиль, к которому и сегодня есть тяга в искусстве, архитектуре, дизайне во всех его проявлениях, музыке. «Тайна музыки в том, что она находит неиссякаемые источники там, где речь умолкает». (Э. Гофман)


Автор: Материал подготовила Инесса Ташаева