В Москве откроется выставка «Еврейский авангард. Шагал, Альтман, Штеренберг и другие»

В Еврейском музее и центре толерантности открывается главный выставочный проект весны — выставка «Еврейский авангард. Шагал, Альтман, Штеренберг и другие», которая проследит зарождение и развитие еврейского модернизма как нового уникального явления в искусстве ХХ века.
Выставка посвящена одному из наиболее ярких периодов в культуре российских евреев. Революция 1917 года провозгласила равноправие всех наций, за которой последовала отмена черты оседлости. Талантливые еврейские художники и литераторы устремились в Москву и Петроград, где сыграли важнейшую роль в формировании и развитии советского авангарда. В то же время, благодаря обретенной свободе творчества, в еврейской культуре начался период небывалого национального подъема. Ведущие еврейские художники — Марк Шагал, Натан Альтман, Иосиф Чайков, Элиэзер (Эль) Лисицкий, Давид Штеренберг и другие, принадлежавшие к различным течениям авторы, успешно адаптировали формальные открытия модернизма к своим опытам по созданию «нового еврейского искусства».
Выставка демонстрирует эволюцию еврейского авангарда в России — от актуализации еврейского народного искусства, адаптации его манеры и стилизации мотивов до авангардной стадии, выраженной в беспредметной абстрактной форме.
Крупнейшими экспериментальными площадками нового еврейского искусства были национальные театры, прежде всего Московский государственный еврейский камерный театр (ГОСЕТ). С ГОСЕТом сотрудничали такие ведущие деятели культуры, как Абрам Эфрос, Алексей Грановский, Иехезкиель Добрушин, Соломон Михоэлс и Марк Шагал. Театральные композиции Шагала, по многим свидетельствам, влияли не только на общее оформление постановки, но и на стиль театральной игры еврейских актеров. Представленный на выставке цикл произведений «Введение в еврейский театр» признан одной из бесспорных вершин творчества Шагала. В этот же раздел войдут произведения Александра Тышлера и Марка Эпштейна, сотрудничавших с другим авангардным коллективом — с Театральной студией «Культур-Лига» под руководством Эфроима Лойтера.
Выставки еврейских художников, проходившие в Москве в 1917, 1918 и 1922 годах, стали значимыми этапами в формировании еврейского авангарда. В залах музея будет представлена реконструкция выставки «Культур-Лига» 1922 года, на которой экспонировались произведения Натана Альтмана, Марка Шагала и Давида Штеренберга. Именно это историческое событие, по мнению кураторов проекта, может считаться высшей точкой развития авангардных тенденций в их творчестве и в еврейском художественном движении в целом.
Отдельный зал экспозиции посвящен творчеству художников 1920-х годов: от смелых кубистических композиций Александра Лабаса, цветодинамических конструкций Александра Тышлера, аналитической скульптуры Иосифа Чайкова и супрематических проунов («проект утверждения нового») Элиэзера Лисицкого до произведений конца 1920-х годов, демонстрирующих постепенное затухание авангардных тенденций и интеграцию еврейского искусства в контекст советского «большого стиля».
На выставке представлено более 100 живописных и графических работ Марка Шагала, Натана Альтмана, Давида Штеренберга, Эль Лисицкого, Роберта Фалька, Иосифа Чайкова, Александра Тышлера, Соломона Никритина, Якова Паина, Ниссона Шифрина, Иссахар Бер Рыбак и других.
Произведения предоставлены крупнейшими российскими музеями, среди которых Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Государственный Русский музей, Государственная Третьяковская галерея, Музей истории евреев в России, Екатеринбургский музей изобразительных искусств, Нижнетагильский государственный музей изобразительных искусств, а также частными коллекционерами.
Выставка состоится с 6 марта по 9 июня 2024 года.
Пьесу Анны Медалье «Эшелон» представили на Недели памяти
«Эшелон» — проект Национальной ассоциации драматургов, финалист конкурса «Монолит» в номинации «Герой 2023 года»

Недавно на трех площадках Москвы в рамках Недели памяти жертв Холокоста с большим успехом прошел моноспектакль «Эшелон», поставленный по пьесе Анны Медалье.
В основу произведения легла история дедушки писательницы, ветерана Гирша Медалье. Еще до войны Гирш получил диплом стоматолога, а в 1941 году ушел на фронт, где служил врачом общей практики в полевых госпиталях. Воевал в составе 3-й ударной армии 1-го Белорусского фронта, под командованием Жукова и участвовал во взятии Берлина. Долгое время Анна собирала материал для своей пьесы: изучала документы архивов России, Латвии и Франции, общалась с историками. Писательница отразила в этом произведении реальные судьбы, мысли, чувства, тем самым написав живую и искреннюю пьесу.
«Эшелон» — проект Национальной ассоциации драматургов, финалист конкурса «Монолит» в номинации «Герой 2023 года», организованного совместно с Министерством обороны. Пьеса стала финалистом Первого Всероссийского конкурса творческих возможностей «Без срока давности».

Герш Медалье
***
- Анна, поздравляю с успехом твоего нового проекта! Расскажи, пожалуйста, на каких трех площадках прошел показ твоей пьесы в рамках Недели памяти жертв Холокоста?
- Первый показ пьесы в полном варианте состоялся в уютном Московском еврейском общинном доме в районе Лефортово. Спектакль в его стенах прошел с большим успехом. После показа люди подходили ко мне, плакали, обнимали актера, очень сопереживали. Следующие показы состоялись в ЕКЦ в Жуковке и вечером — в Еврейском музее и центре толерантности. И там также «Эшелон» собрал полный зал.

Анна Медалье
- Это, действительно, очень приятно…
- К счастью, пришли и некоторые поклонники моего творчества, которые уже не первый раз посещают спектакль. Конечно, было много публики, которая увидела «Эшелон» впервые. От своих зрителей я получила самую живую реакцию: кто-то, посмотрев трогательное выступление молодого артиста Анатолия Тельмана, сразу вспомнил своих предков, погибших во время войны, или просто пожилых родственников. Для многих собравшихся увиденное на сцене стало совершенно новой информацией, о которой они прежде не имели понятия. Особенно эмоционально реагировала женская часть публики. Также, посмотреть «Эшелон» пришли друзья моего папы, которого не стало зимой год назад. В моем спектакле есть песня на идише «Ойфн припечек» — о меламеде, обучающем своих юных учеников еврейскому алфавиту, которую мой прадедушка пел своему сыну, моему дедушке, а дедушка пел её моему папе, отец пел ее мне. Поэтому она мне очень запомнилась, запала в душу и попала в мою пьесу. Многие зрители во время ее исполнения плакали и невероятно живо реагировали на какие-то трогательные, семейные моменты. Например, в пьесе рассказывается, как мой дедушка-фронтовик познакомился со своей будущей женой, моей бабушкой. Это очень важная семейная тема, которая прозвучала во второй части спектакля. Представьте себе: за окном тяжелая, послевоенная обстановка. Мой дедушка, ветеран Гирш Медалье, после возвращения с фронта работает врачом на гражданке. А впереди целая жизнь уже в мирное время. Налаживание быта, рождение сына.



- Насколько я знаю, во второй части твоей пьесы есть и про Холокост, недаром ее демонстрировали зрителям в период Недели памяти.
- Верно, на страницах «Эшелона» есть и про Холокост в Латвии. Взяла за основу истории своих рижских родственников, один из которых служил в СМЕРШе (точнее случай из военной биографии одного из них, когда тот был на задании). Так как вы сами понимаете: создать художественный образ на основе лишь наградных листов и скудной информации на специализированных сайтах и в архивах Минобороны мне было очень сложно. Какие-то эпизоды пришлось самой додумывать, дофантазировать, брать некие собирательные истории и с них писать сцены в пьесе.


- Чем бы ты хотела завершить наш разговор?
- Самое главное, что всем зрителям очень понравилось, и отрицательных отзывов практически нет. Добавлю, что моя монопьеса сравнительно длинная. Сначала она шла полтора часа, потом мы сократили её до часа, чтобы аудитории было легче ее воспринимать. С ЕКЦ «Жуковка» мы договорились о плодотворном творческом сотрудничестве на будущее. Надеюсь, это только начало нашего большого совместного пути.






