10 ноября 2026, вторник30 Хешвана 5787 — конвертер дат
Логотип STMEGISTMEGI TVSTMEGI Junior
Культура 6 мин чтения 7,1 тыс. просмотров

Яффа Яркони, горская еврейка, и ее израильские песни

Ее судьба – одновременно судьба еврейской страны

Мария ЯкубовичМария Якубовичмузыковед и культуролог
Яффа Яркони, горская еврейка, и ее израильские песни

Яффа Яркони родилась в семье горских евреев. Ее судьба – одновременно и судьба еврейской страны. Судьба тех, кто приехал из галута и стал поселенцами; тех, кто работал, не покладая рук; тех, кто сражался за независимость юного государства; Поэтому так органично в ее исполнении звучат песни на всех языках ее сограждан.

Родители ее, Малка Алхасова и Авраам Абрамов, приехали в Палестину из Баку на стыке веков. Они встретились и поженились в 1920 году.

Через пять лет в Тель-Авиве у них родилась дочь Яффа. Авраам торговал тканями и коврами, но дела не шли. Когда Яффе было восемь, он развелся с ее матерью и уехал искать счастья в Родезию, где имелась еврейская община. Чтобы поднять троих детей, Малка проявила недюжинную силу. Она переехала в Гиват Рамбам (ныне это район города Гиватаим) и открыла кофейню «Цлиль», что означает – звон, тон, нота, которая быстро стала популярна у художников и артистов. Гостей развлекала музыкальная группа BMTI – аббревиатура из имен четырех членов семьи, – состоявшая из троих детей хозяйки: Яффы, ее старшей сестры Тиквы и младшего брата Биньямина.

По рекомендации постоянного посетителя кафе, певца и актера Шмуэля Фишера, Яффу взяли в студию классического танца Гертруды Краус, пионера современного танца в Израиле. Там она училась около десяти лет, освоила не только танец, но и фортепиано, начала танцевать с ансамблем Краус при палестинской опере, но в 1945-м повредила ногу. От танцев пришлось отказаться.

Гертруда Клаус. 1930-е годы

Это было разочарованием, но не трагедией. Настоящим горем стала гибель мужа, Йосефа Густина (Гортина). Он был старше Яффы на семь лет, был сионистским активистом в Луцке, а после иммиграции в Палестину стал одним из основателей кибуца Неве-Ям и завсегдатаем «Цлиль». Они там и познакомились: Йосеф приходил и пел только что появившуюся песню – «Жди меня» на стихи Константина Симонова в переводе Авраама Шлёнского с музыкой Шимона Дрори, а Яффа аккомпанировала ему на пианино.

Йосеф и Яффа поженились спустя два года, в 1944 году. На следующий день после «хупы» молодой муж пошел добровольцем в Еврейскую бригаду, сражавшуюся в Италии, и не вернулся. Их песня не оказалась пророческой. Он был убит в марте 1945 года, в одном из последних сражений той страшной войны – на реке Сенио.

В память Йосефа Густина актер театра «Габима» Рафаэль Клячкин и композитор Иссахар Мирон (Стефан Михровский) написали песню «Ури» («Плач о смерти любимого», или «Ранняя казнь»), которую на разрыв аорты позже исполнит Яффа.

Видео: Яффа Яркони, оркестр «Коль Сион», п/у Марка Лаври. «Ури» (Иссахар Мирон, Рафаэль Клатчкин). Отрывок из письма Йосефа Густина Яффе Яркони, который показан на видео, взят со страницы Йосефа Густина на мемориальном сайте Министерства обороны США.

В память Йосефа Густина в 1945 году Малка и Биньямин Абрамовы сменили фамилию на «Густин».

В память Йосефа Густина Яффа в 1947 году пошла служить оператором радосвязи в Хагану, в созданную из ветеранов Еврейской бригады и новобранцев бригаду «Гивати». Через год она начала петь в ансамбле бригады и сразу стала известна с песней композитора Менаше Бахарава – символом прошедшей войны: «Поверь в грядущий день». Текст песни специально написал ей уже известный нам Рафаэль Клячкин.

Тогда же она вторично вышла замуж. Шайке Яркони (Щупак) тоже служил оператором радиосвязи и тоже уже прошел многое: два года был заключенным английского концлагеря в Латруне и стал одним из первых солдат тайного военного корпуса Hahish – основы Армии обороны Израиля.

Но рана потери Йосефа была для Яффы так глубока, что первое замужество не упоминалось в доме много лет и долго было тайной для трех ее дочерей: Орит, Тамар и Рут. История этого секрета появится в израильской газете «Гаарец» 5 октября 2008 года: «Дочь Яффы Яркони о тайной главе ее жизни».

Свою первую запись «Зеленые глаза» (ещё – 78 оборотов в минуту) Яркони как Yaffa Gustin сделала в студии Radio Doctor (кстати, записавшей Декларацию независимости Израиля 14 мая 1948 года), аккомпанируя себе на пианино.

Песня получила такую известность, что с этим связана забавнейшая история. Яркони зашла в популярное богемное кафе того времени – Nussbaum, и попросила поставить эту пластинку. Владелец отказал, мотивируя это тем, что пластинка поцарапана от частого использования. Яркони сказала: «Ну ради меня, я же ведь Яффа Густин!» На что он ответил: «Перед вами уже было четыре девушки, каждая из которых утверждала, что она – Яффа Густин из записи».

Ее глубокий, хрипловатый и теплый голос быстро стал в народе любимым, а песни того периода – безусловными хитами. В них впервые пелось не о труде и войне, а о любви и личных чувствах – на мелодии танго, вальсов, фокстротов.

Но о стране и войне она тоже пела много. Эти песни стали эпохальными в самом прямом смысле. Bab-el-Vad («Баб-эль-Вад»)», Rabotay, ha-istoria hazeret («Господа, история возвращается»), Yatzanu At («Мы медленно уходим»), Hen Efshar («Это возможно»). Двадцать с лишним лет назад именно с этих песен началось знакомство автора статьи с израильской культурой.

Ее появление на базах израильской армии и перед солдатами «в поле», где она пела песни о войне, принесло ей почетное прозвище «певец войны».

Яффа поет солдатам в одном из тренировочных лагерей. 1967 год

Яффа и генерал-майор Авраам Адан у Суэцкого канала после войны в Йом Кипур, 27 октября 1973 года

Она записала около 1400 песен (утверждают, что их гораздо больше) и более шестидесяти альбомов (больше, чем у любого другого израильского певца или певицы) во впечатляющем диапазоне стилей и ритмов.

Она была первой, записавшей диск песен Наоми Шемер, автора песни всех времен и народов «Золотой Иерусалим».

Она пела переводы иностранных песен – испанских, английских.

Она удивительным образом проникла в мелодику совершенно ей чуждого, казалось бы, языка идиш – и напела диск Yaffa Yarkoni sings yiddish.

Она не чуждалась музыкального юмора – и появилась «Мурка» со словами на иврите того самого Шмуэля Фишера; впрочем, совсем не блатными.

В течение сорока лет она выступала с сотнями концертов за рубежом, перед еврейскими общинами и широкой аудиторией, на великих сценах: в Карнеги-холле и Линкольн-центре в Нью-Йорке, в Олимпии в Париже, Палладиуме в Лондоне, в Японии, Скандинавии, Австралии и СССР (в 1989 году).

В 1998 году она удостоена музыкальной Премии Израиля: «за щедрость, постоянство, талант и обаяние, за ее вклад в ивритскую песню».

Красавица, талант, труженица, безутешная вдова, счастливая жена и мать Яффа Яркони умерла 1 января 2012 года в возрасте 86 лет. Ее похоронили рядом с Шайке.

Следующая статья· Культура
Культура 5 мин чтения 2,4 тыс. просмотров

Навуходоносор снова в Иерусалиме

Представление в четверг вечером на открытом воздухе в переполненном амфитеатре недалеко от Старого города Иерусалима приобрело сюрреалистический характер

Виктор ШапироВиктор Шапиропредседатель еврейской общины Калининграда
Навуходоносор снова в Иерусалиме

Военный обозреватель издания Times of Israel Иуда Арт Гросс выступил на этот раз с неожиданной публикацией: он рассказал об исполнении оперы «Набукко». Впрочем, сюжет одного из самых популярных творений Джузеппе Верди основан на истории завоевания Иерусалима вавилонским царем Навуходоносором, и эти военные события были разыграны совсем рядом с местом реальных сражений, описываемых в Танахе: в иерусалимском «Бассейне султана».

«Бассейн султана» — часть водопроводной системы Иерусалима с древнейших времён до конца Османской империи. Бассейн в современном его виде существует с 1536 года, когда правил османский султан Сулейман Великолепный, отсюда и название сооружения. Расположен бассейн в северной части долины Еннома в полукилометре от Яффских ворот Старого города, с запада ограничен кварталом Йемин Моше, с востока — горой Сион. Долина Еннома — это не что иное, как «геенна огненная» — эсхатологический символ вечных мук.

В «Бассейне султана» нет воды, это давно уже никакой не бассейн, а просто большое открытое пространство. Пространство выглядит аскетично и завораживающе: песок, камни, окружённые древними стенами, немного зелени. Здесь, почти под стенами Старого города, проходят кино- и оперные фестивали, шоу, концерты. На этой уникальной площадке выступали Эрик Клэптон, Боб Дилан, Леонард Коэн. Если туристу повезёт попасть сюда на концерт, он оценит, как необычно воспринимается музыка под открытым небом, на древней земле, где всё дышит историей.

20 июня в «Бассейне султана» состоялось исполнение оперы великого итальянца труппой Израильской оперы в сопровождении Иерусалимского симфонического оркестра под управлением Юваля Цорна. Шедший на итальянском языке спектакль сопровождался субтитрами на иврите и английском. Аудитория представляла собой «вавилонское смешение» возрастов, языков и религий: вмещающее более шести тысяч зрителей пространство было заполнено родителями с младенцами, бабушками и дедушками с внуками — религиозными и светскими, среди иврита можно было услышать русские, английские, французские слова и фразы.

Основанный на библейских книгах Иеремии и Даниила сюжет «Набукко» (полное название — «Навуходоносор») разворачивается в четырех актах. Первый акт начинается с осады и завоевания Иерусалима, заканчивается пленением и изгнанием евреев. Следующие три акта происходят в Вавилоне, где царь Навуходоносор объявляет себя божеством, за что Б-г немедленно поражает его безумием. В отсутствие царя его дочь Абигайль (на самом деле удочеренная рабыня) захватывает власть и намеревается убить пленных евреев, включая свою сводную сестру — родную дочь Набукко, Фенену, обратившуюся в иудаизм. Абигайль ревнует сестру к Измаилу, племяннику царя Иерусалима, и завидует ее статусу истинной наследницы вавилонского престола. Абигайль верна вавилонскому богу Ваалу, чей жрец поощряет задуманную резню. Пленные евреи, которым грозит смерть, во главе с первосвященником Захарией поют самый известный номер оперы — «Va, pensiero» — «Хор пленных иудеев», едва не ставший гимном Италии, а потом и Израиля. Набукко, которого в этот момент злобная Абигайль заключила в темницу, затем признает верховенство Б-га и исцеляется от безумия. Подняв меч в руке, он прерывает казнь Фенены и возвращает контроль над своим царством. Абигайль осознаёт своё поражение, принимает яд и умирает. Евреи спасены — ура! — и Захария объявляет Набукко истинным слугой Господа.

Представление в четверг вечером на открытом воздухе в переполненном амфитеатре недалеко от Старого города Иерусалима приобрело сюрреалистический характер, поскольку оно изображало разрушение города, который был хорошо виден со всех зрительских мест. «Va, pensiero», — пели изгнанные евреи, — «Лети, моя мысль, на золотых крыльях, лети, приземлись на склонах и холмах, где благоухает нежный и мягкий воздух нашей родины!» Эти слова звучали среди настоящих склонов и холмов родины современных евреев, где нежный и мягкий вечерний ветер разносит благоухание жимолости и других цветов. Теперь потомки тех изгнанных евреев пели вместе с актерами там, где размываются границы искусства и жизни. Неудивительно, что самые громкие аплодисменты прозвучали после того, как еврейский хор запел: «Да, позорные оковы будут разбиты, мужество Иуды уже пробуждается!»

Абигайль, партию которую исполнила родившаяся в Риге (Латвия) сопрано Ира Бертман, была, безусловно, самым примечательным персонажем спектакля. Облаченная в костюмы кроваво-красного, черного и золотого цвета, с макияжем, превращающим ее в гибрид диснеевской русалочки Урсулы и Фрэнка-Эн-Фуртера из Шоу ужасов Рокки Хоррора, певица ярко выделялась из остальной части актеров, которые были наряжены в одежду более приглушенных тонов. Набукко, царь вавилонский царь, чьим именем названа опера, возможно, и был бы ее главным героем, но именно Абигайль имела куда больше ярких черт главного злодея. Первоначально она просто завидовала отношениям между любимым ею Измаилом и ее сестрой Фененой. Замысел захватить царство появляется у Абигайль лишь после того, как она узнает, что Набукко лгал ей всю свою жизнь, позволяя думать, что она наследница королевского рода, в то время как она была на самом деле взята из рабов. Но даже на пике гнева Абигайль жаждет снова любить и сопереживать. «Я тоже когда-то открыла свое сердце счастью! Все вокруг меня говорило о святой любви, я плакала от чужих слез, страдала от чужой боли — ах! кто вернет меня однажды к этому потерянному очарованию?» — поет она сразу после того, как излагает свои замыслы. Выпив яд за сценой, Абигайль умирает, надеясь на искупление, вопрошая у евреев: «вы сказали, о люди: Бог поднимает страждущих». В конце спектакля Бертман получила львиную долю зрительских аплодисментов. Израильтяне-меломаны, по-видимому, были готовы игнорировать попытки ее персонажа истребить их предков.