Фильм «Туфельки» – триумф в Калифорнии
Фильму «Туфельки» российского режиссера Константина Фама уже была посвящена статья, опубликованная на нашем сайте и в газете «STMEGI.com за месяц». И вот эта блестящая лента, посвященная памяти жертв Холокоста, отмечена одним из главных призов Кинофестиваля в Сан-Диего.
Фильму «Туфельки» российского режиссера Константина Фама уже была посвящена статья, опубликованная на нашем сайте и в газете «STMEGI.com за месяц». И вот эта блестящая лента, посвященная памяти жертв Холокоста, отмечена одним из главных призов Кинофестиваля в Сан-Диего.
Кинофильм удостоен премии Best New Emerging Director – в переводе на русский это «самый перспективный режиссер», «режиссер-открытие», «режиссер-откровение»…
Кинофестиваль в Сан-Диего (штат Калифорния, США) проходит сейчас уже в 24-й раз, это один из старейших и самых авторитетных еврейских фестивалей в мире. Ему свойственны высокий класс представленных работ, а жюри состоит из общественных деятелей, журналистов и, конечно же, маститых киноакадемиков.
«Туфельки» стали подлинным праздником для кинозрителей. Перед премьерным показом городской симфонический оркестр Сан-Диего исполнил музыку к фильму, автором которой является выпускник Московской консерватории Егор Романенко.
После демонстрации фильма Константин Фам ответил на вопросы корреспондентов СМИ и гостей и рассказал об истории создания и перспективах проекта. Новости о кинофильме и творчестве режиссера целую неделю не сходили с полос местной прессы, конкурируя с новостями об Олимпиаде в Сочи.
Кинозритель, наблюдая за воплощением истории пары красных женских туфелек, сопереживает потрясающей истории о прекрасной юности, чарующей любви и материнстве, которая завершается тотальной человеческой катастрофой.
«Туфельки» – первая часть киноальманаха «Свидетели», демонстрирующего необычный взгляд на Холокост, грандиозную трагедию XX века. Второй частью альманаха станет киноновелла «Брут», которая покажет трагедию глазами щенка немецкой овчарки, который вырос в еврейской семье – но стал сторожевым концлагерным псом-убийцей.
Известный кинокритик Эфикс Финни из Лос-Анджелеса сказал: «В «Туфельках» Константин Фам всего лишь за 18 минут сотворил подлинное чудо. Не показывая человеческих лиц и без единого слова он сумел донести до нас неслыханно драматические события величайшей трагедии XX столетия».
Один из авторитетнейших американских киноакадемиков Кен Рудольф присвоил «Туфелькам» класс «А» и дал им оценку в три звезды – такой оценки из российских фильмов ранее удостоились лишь «12» Никиты Михалкова, «Адмирал» Андрея Кравчука и выходящий сейчас в прокат в США «Сталинград» Федора Бондарчука.
Основательница еврейского фестиваля Сан-Диего и фонда Joys Forum Джойс Аксельрод полагает, что задуманный Константином Фамом киноальманах «Свидетели» может стать одним из самых значимых и ярких кинопроектов о Холокосте.
Автор: Материал подготовила пресс-служба СТМЭГИ
В Нью-Йорке открылась выставка художника Сола Ле Витта
Нью-йоркская галерея Pace Gallery 24 января открыла под названием Horizontal Progressions by Sol LeWitt выставку полной серии работ-структур Сола Ле Витта, созданных им с 1991 года. Для этой выставки Pace собрала вместе семь горизонтальных прогрессий Сола Ле Витта, выполненных из алюминиевых конструкций в виде кубов, окрашенных в белый цвет.
Нью-йоркская галерея Pace Gallery 24 января открыла под названием Horizontal Progressions by Sol LeWitt выставку полной серии работ-структур Сола Ле Витта, созданных им с 1991 года. Для этой выставки Pace собрала вместе семь горизонтальных прогрессий Сола Ле Витта, выполненных из алюминиевых конструкций в виде кубов, окрашенных в белый цвет.
Сол Ле Витт широко известен как один из важнейших и влиятельных художников второй половины XX века. Он родился в 1928 году в семье эмигрантов-евреев, приехавших в американский штат Коннектикут из России. В 1950-х путешествовал по Европе. Участвовал в войне в Корее. Работал в журнале Seventeen, а затем у архитектора Й.М. Пэя, создавшего известную стеклянную пирамиду возле Лувра.
Его эссе Paragraphs on Conceptual Art («Тезисы концептуального искусства»), опубликованное в 1967 году в журнале Artforum, стало манифестом концептуалистов. В своей работе автор настаивает на том, что любая идея, даже не визуализированная, – такое же произведение искусства, как и завершенная работа. В начале 1960-х Сол Ле Витт начал создавать трехмерные структуры. И тогда куб стал для Ле Витта «базовой единицей», на основе которой создавались все его произведения. Сол использовал его, чтобы создавать миллионы различных комбинаций. Он придумывал кубы с неполными гранями, настенные структуры, башни из поставленных друг на друга кубов или открытый модульный куб, состоявший из множества (конечно же!) кубов.
В 1966 году состоялась первая выставка художника в Еврейском музее, благосклонно принятая критиками. Через пару лет он зарыл в Голландии металлический куб, тщательно запротоколировав этот процесс. Этим он, вероятно, объяснял, как может объект такой большой ценности сам по себе становиться абсолютно никому не нужным на глубине полметра под землей. В 1969 году он написал эссе Sentences of Conceptual Art («Суждения концептуального искусства»), которое легло в основу концептуализма. В итоге он написал две из трех основополагающих работ по данному течению искусства.
В 1970-х Ле Витт начал уделять внимание и двухмерным структурам, создав графические серии и настенные росписи в духе концептуальной живописи. В конце 70-х он уже удостоился ретроспективной выставки в нью-йоркском Музее современного искусства. В дальнейшем его работы побывали во многих странах, иногда годами путешествуя от одного музея к другому. Его работы находятся в коллекциях многих музеев с мировым именем.
Автор: Материал подготовил Гарик Канаев