Композиторы-евреи.Исаак Шварц – обладатель «Оскара»
Совсем недавно отметил бы свой 90-летний юбилей Исаак Шварц – композитор, которого с полным правом можно назвать культовым. Этот человек словно специально был рожден для того, чтобы музифицировать на сцене и в кино произведения таких литературных классиков, как А.П. Чехов, М.Горький, А.Н.Островский, Ф.М.Достоевский, А.С.Пушкин и др.
Совсем недавно отметил бы свой 90-летний юбилей Исаак Шварц – композитор, которого с полным правом можно назвать культовым. Этот человек словно специально был рожден для того, чтобы музифицировать на сцене и в кино произведения таких литературных классиков, как А.П. Чехов, М.Горький, А.Н.Островский, Ф.М.Достоевский, А.С.Пушкин и др.
И.Шварц родился 13 мая в еврейской семье, в г. Ромны Сумской области Украины. Щедрый природный дар мальчика проявился уже в детском возрасте (12 лет – победа на конкурсе юных дарований в Большом зале Ленинградской филармонии). Земной путь закончился 27 декабря 2009 г. под Санкт-Петербургом (пос. Сиверский Гатчинского района). Побывал Исаак Иосифович и в ссылке (Киргизия, 1936 г.), и на войне, имел ранение, был контужен.
Творчество его тесно переплетено с именами ведущих режиссеров, сценаристов, дирижеров. Наследие, которое оставил после себя Исаак Иосифович, включает в себя музыку к более чем 100 кинофильмам и спектаклей, десятки романсов и песен, ставшие для России многотомным вкладом в «общекультурную библиотеку». Чего стоит только музыка к фильмам «Белое солнце пустыни» и «Соломенная шляпка».
Заслуженный деятель искусств РСФСР, народный артист России, обладатель ордена «За заслуги перед Отечеством» IV степени. Лауреат ряда государственных премий (в т.ч. трижды - премии «Ника»), а за музыку к фильму «Дерсу Узала» (1976 г., реж. Акира Куросава) Исаак Иосифович получил премию Американской Академии киноискусств «Оскар» и по сей день является единственным из композиторов Советского Союза и России, кому была присуждена эта престижная премия.
Обильные творческие плоды Исаака Иосифовича не имеют ни возраста, ни принадлежности к эпохе – даже с уходом великого Мастера его мелодии продолжают жить самостоятельной жизнью практически в каждом доме, в каждой семье. Они понятны, человечны, полны теплоты и безошибочно соединены с сюжетами органичной, естественной связью.
Автор: Материал подготовил Гарик Канаев
«Захар и компания»: Музыкант - он везде музыкант
В начале 90-х годов началась эра большой алии. Одна за другой семьи выезжали в далекий, но родной Израиль. Приехала огромная армия музыкантов, но мне хочется рассказать не о классических музыкантах, а о музыкантах, которые нужны народу.
В начале 90-х годов началась эра большой алии. Одна за другой семьи выезжали в далекий, но родной Израиль. Приехала огромная армия музыкантов, но мне хочется рассказать не о классических музыкантах, а о музыкантах, которые нужны народу. Кавказский народ наделен музыкальным даром восприятия и воспроизведения. Захар Гилядов, Эдуард Ашуров, Рафаил Матаев - каждый имеет свою индивидуальность и у каждого своя история. Музыкант - он везде музыкант. Состав этого ансамбля мне очень знаком.
Захар Гилядов потомственный слухач, импровизатор, у него удивительная техника, и это человек, который не прошел ни одного класса музыкальной школы. А сколько выучившихся музыкальной грамоте так и не подходят и не подходили к инструменту после окончания музыкальной школы, да и музыкального училища. А Захар и здесь, и там, в Нальчике, пел и играл на всех концертах в «Товуши», на радио и телевидении. Сочиняет куплеты и в Израиле организовал группу, которая пользуется успехом в кавказской общине. Ансамбль приглашается в города России, ближнего и дальнего зарубежья.
Эдуард Ашуров - потомственный зурнист. Зурна - истинный горско-еврейский инструмент, который не имеет аналогов, несравним ни с армянским, ни с грузинским, ни с азербайджанским. По внешнему виду и по звучанию это совершенно другой инструмент. Его отец Падацур Ашуров был прекрасным зурнистом, а дед Эдуарда Танахум Ашуров – один из тех, кто в начале 30-х годов стоял у истоков Кабардино-Балкарского Ансамбля песни и пляски, он автор нескольких музыкальных произведений для зурны. В Нальчике одна из улиц названа его именем. Продолжатель династии исполнителей на зурне, Эдуард, имеет прекрасную технику, знаком с множеством музыкальных пьес своего деда и отца.
Матаев Рафик очень способный, бывший мой ученик по классу фортепиано, музыкальную школу не окончил, но генетика сказалась, потомок Х. Алхасова. Удивительная импровизация, прекрасно играет на слух все услышанное, это сегодня очень ценно, ведь для музыки не надо слов.
Такой слаженный ансамбль всегда радует слушателей. Есть те, кто относится с критической позиции, есть те, кто считает для себя лучшим Relax, главное, что талантливые люди смогли сплотиться и исполнять единым составом. Музыка и песни прошлого - это наша история, которая передается от дедов к отцам и дальше к детям. Ансамбль недавно вернулся из России, были выступления в Санкт-Петербурге, в Москве, родном городе Нальчике, Пятигорске...
Духовность именно вырастает как грибок на основной закваске. И эта закваска? - Честолюбие. Да, честолюбие оправданное, желающее отвоевать себе жизненное пространство в музыке и песне, таков коллектив ансамбля. Все три исполнителя потомки великих слухачей – музыкантов, у которых музыка не похожа ни на один мелодический ход музыки армянской, грузинской и азербайджанской. К сожалению, так часто мы слышим горско-еврейские слова, а музыка чужая. Споров много, но и есть ключ к источнику, надеюсь, он будет найден.
Автор: Материал подготовила Инесса Ташаева