Композиторы – евреи. Оскар Фельцман
З февраля этого года ушел из жизни Оскар Борисович Фельцман, последний из корифеев – советских композиторов-песенников. А замечательные его песни продолжают жить и дарить людям радость. Вряд ли найдется человек, который бы ни разу в жизни не слышал "Ландыши" и не запомнил бы эту песню, не напевал бы ее.
З февраля этого года ушел из жизни Оскар Борисович Фельцман, последний из корифеев – советских композиторов-песенников. А замечательные его песни продолжают жить и дарить людям радость. Вряд ли найдется человек, который бы ни разу в жизни не слышал "Ландыши" и не запомнил бы эту песню, не напевал бы ее. Вся большая страна на протяжении 60-70-х годов встречала выходные под веселую мелодию "С добрым утром, с добрым утром и с хорошим днем..." Настоящая всенародная любовь к этим песням была вполне заслужена. Заслужена долгими годами творчества этого талантливого композитора.
Родился Оскар Борисович 18 февраля 1921 года. И мама, и папа его обожали музыку. Привили эту любовь и своему сыну, который начал заниматься игрой на скрипке уже в пять лет, а композиторский дар проявился в нем уже в шесть. Учился он отменно. Педагоги его любили. Из одной из телепередач помню его воспоминания о бабушке, которой он обязан тем, что с детства был приучен к регулярным занятиям музыкой, порой вопреки собственному желанию. В консерватории, куда он поступил на композиторский факультет, он был отмечен Сталинской стипендией.
Во время войны многие известные музыканты находились в эвакуации, но творческая жизнь продолжалась. Продолжал писать музыку и Фельцман. Но однажды ему пришлось взяться за легкий жанр. Первая оперетта Фельцмана по пьесе В, Катаева называлась "Синий платочек", написана она была для находящегося в это время в Новосибирске Московского театра оперетты. Но зрители ее так и не увидели. В газете "Правда" была разгромная статья, такое в те годы случалось не редко. Но для молодого композитора, которому в то время было всего 20 лет, это не послужило поводом отказаться от "легкого жанра". Наоборот, это заставило задуматься и сделать выбор в пользу оперетты. И не только оперетты. По возвращению из эвакуации в послевоенную Москву, Фельцман много и плодотворно работает, как над серьезной, классической музыкой, так и над легкой. Он сочинил несколько оперетт, таких как "Чужая ночь", "Шумит Средиземное море", "Воздушный замок", "Суворочка". Он пишет музыку для эстрадных представлений, для постановок детского театра Натальи Сац.
Параллельно пишет он и Концерт для скрипки с оркестром в трех частях. А потом были песни. Первой известной, полюбившейся народом песней, была песня "Теплоход" в исполнении Леонида Утесова. Потом были "Ландыши", исполненные Геленой Великановой. Песню подхватила вся страна. Такая неистовая любовь напугала чиновников, они усмотрели в ней «нарушения норм социалистической чистоты и мудрости». Смешная и абсурдная формулировка. Но времена были страшные. Пусть и надуманными были причины гонений, но жизнь композитора на долгие годы была подвергнута нешуточным испытаниям. А народ не хотел забывать чудесные, светлые мелодии. Песни Фельцмана пели и поют. Наверно, это и давало силы композитору не сломаться. Уже в шестидесятые, с началом "космической эры" появилась песня "Я верю, друзья", которая стала любимой песней наших космонавтов. И ее тоже подхватила вся страна.
Лучшие поэты страны сотрудничают с композитором. В содружестве с Р.Рождественский родилась песня "Огромное небо" от которой, по словам исполнительницы этой песни Эдиты Пьехи, у слушателей мурашки бежали по коже. С М.Матусовским была написана эпохальная "Черное море мое". Эта песня из числа тех, которые можно написать только раз в жизни. На стихи Танича появилась такая известная всем песня "На тебе сошелся клином белый свет". А Расул Гамзатов стал соавтором таких песен, как "Разве тот мужчина", "Колыбельная", "Есть глаза у цветов". Что ни песня - море эмоций, воспоминаний, ассоциаций... Разве не так? Песни Фельцмана - это история страны. Они и патриотичны, и нежны, и лиричны, и откровенны. Талант притягивает талант. Поэтому и такие талантливые соавторы у композитора, и исполнители им под стать: Леонид Утесов, Марк Бернес, Муслим Магомаев, Иосиф Кобзон, Эдита Пьеха...
Не будет преувеличением сказать, что Оскар Фельцман - это целая эпоха. В его песнях, как в светлой, чистой глади озера отражались все перемены, происходившие в стране. Эти песни дарили людям веру в настоящие человеческие чувства, веру в доброе начало каждого из нас, в тепло простых человеческих отношений, в настоящее мужество отважных первопроходцев - во все то, на чем стоит наш мир.
Автор: Материал подготовил Гарик Канаев
Если бы я не был евреем… Часть 2
А. Воллар - коллекционер, книголюб и издатель, после окончания войны решил выпустить серию книг с иллюстрациями знаменитых современных художников. Первым долгом он предлагает сотрудничество Шагалу, работа которого начинается с иллюстрации «Мертвых душ» Гоголя.
А. Воллар - коллекционер, книголюб и издатель, после окончания войны решил выпустить серию книг с иллюстрациями знаменитых современных художников. Первым долгом он предлагает сотрудничество Шагалу, работа которого начинается с иллюстрации «Мертвых душ» Гоголя. Одновременно с работой, Шагал встречается с друзьями. Известность дала ему возможность ощутить материальную свободу, теперь он смело может путешествовать, обретая умиротворенность и покой после пережитого. В его новых картинах чувствуется радость и свет. Поездка в Палестину в 1931 г. открыла для него ощущение центра веры своих предков, и это посещение запечатлелось в его жизни навсегда. По возвращении в Париж, уже будучи состоявшимся как художник, Шагал начинает новый проект - иллюстрирование Библии.
В конце 30-х из Германии начинают доноситься отзвуки гитлеровских речей. Принятие новых антисемитских законов в Мюнхене побуждает Шагала выехать с семьей в Америку. На тот момент в США возрастающий интерес вызывает европейская культура, проходит организация выставок, объединенных общей тематикой: «Искусство в изгнании». Для художника предоставляется возможность работать в собственной галерее Пьера Матисса. А в 1942 г. хореограф Л. Мясин приглашает его участвовать в оформительских работах для балета «Алеко» и спектакля «Жар-птица». Но декорации не одобрил И. Стравинский, что стало поводом отдать предпочтение работам Пикассо.
В 1944 г. в августе происходит освобождение Парижа. Семья Шагалов с нетерпением ждет возвращения во Францию. Однако 2 сентября внезапно умирает Белла. Художник, оглушенный горем, лишь через девять месяцев возвращается к работе. А в 1945 г. между Шагалом, который уже был не в силах вынести одиночества, и Вирджинией Хаггард, чем-то напоминающей Беллу, вспыхивает роман. Однако семилетняя совместная жизнь заканчивается тем, что Вирджиния вместе с совместным сыном покидает Шагала. В 1948 г. художник окончательно переезжает в ставшую родной Францию. В его творчестве ощущается постоянное присутствие Библейской темы. К изданию Библии он подготавливает тематические картины, гравюры, рисунки, керамические изображения, шпалеры и витражи. Весь этот арсенал составляет «Библейское послание» миру от художника. В 1973 г. Шагал открывает в Ницце музей, на котором будут выставлены эти работы, а французское правительство признает сей храм в качестве национального музея республики.
В 1952 г. Шагал официально женится на Валентине Бродской. Этот брак оказался счастливым, однако Белла так и осталась его музой на всю жизнь.
В начале шестидесятых правительство Израиля заказывает Шагалу создание мозаик и шпалер для здания иерусалимского парламента. Огромный успех после выполнения работы принес художнику большое количество заказов, которые поступали из Европы, Америки и Израиля на оформление синагог, лютеранских и католических храмов. 1964 год. Президент Франции Шарль де Голль лично заказывает Шагалу роспись плафона парижской Гранд Оперы. Последующие заказы были все более и более значимыми. 1973 год. Министерство культуры СССР организовывает выставку его работ в Третьяковской галерее. А в 1977 г. Марку Шагалу присваивают высшую награду Франции - Большой крест почетного легиона, после чего открывается выставка его работ в Лувре, приуроченная к 90-летнему юбилею художника. 1985 год. 28 марта великого художника не стало - он скончался в возрасте 98 лет в лифте. Как однажды ему предсказала цыганка, он умер, будучи в полете, подобно тому, как изображал себя на своих полотнах, летящим…
Автор: Материал подготовил Исай Иллазаров