Я выросла в Храме музыки
Приятно пожинать плоды своего труда. Каждый раз, когда захожу к себе на страничку и просматриваю гостей, волнуюсь оттого, что меня ждет встреча с бывшими учениками. Так было и на сей раз.
Приятно пожинать плоды своего труда. Каждый раз, когда захожу к себе на страничку и просматриваю гостей, волнуюсь оттого, что меня ждет встреча с бывшими учениками. Так было и на сей раз. Смотрю и не верю - Гретточка Матаева-Дигилова. Как будто совсем недавно мама приводила эту девочку ко мне на занятия, словно в Храм музыки в нашу школу искусств «Шуламит», так это воспринимала ее мама Таня. Надо было этой девочке несколько подставок поставить, она не доставала до клавиатуры, ножки свисали. С первых уроков эта хрупкая, тоненькая девочка была послушная и бесспорно очень правильная. Гретта начала заниматься в моем классе с 6-летнего возраста. Я старалась с хрупкой девочкой быть предельно внимательной. За роялем она превращалась в такого серьезного, работящего человека, можно было урок и до 3 часов растянуть, пока кто-то за ней не пришел. Продвигалась быстро, она меня как бы сбивала от спокойного равномерного ритма в работе, двигала вперед.
Вот вскоре и академический концерт, потом телевидение, и Гретта во 2-м классе музыкальной школы выходит с большой сольной программой: Беркович Концерт C-Dur для фортепиано с оркестром, полька Рахманинова, мазурки, Прелюдии Баха. Т.е. девочка развивается во всех направлениях фортепианного искусства и нельзя сказать, где она больше себя проявляет, в техническом плане ли, в контилене или в классике. В каждом направлении работает с интересом. Но ведь она и солистка танцевального ансамбля «Товуши». Каждое ее движение было отшлифовано до мелочей. А как она работала за станком! Педагог-хореограф Ифраимова Н.Б. восхищалась Греттой. При исполнении танца, будь это лезгинка, или сюита «Иерусалим», или танцы мира - эта девочка чувствовала каждое движение. Очень работоспособная, и в общеобразовательной школе была отличной ученицей. Это результат хорошей организации труда в доме. Отец - кормилец, мама вся была в детях и конечно понемногу работала, были очень тяжелые 90-е годы. Жалко было оставлять таких детей и уезжать. Я определила всех своих учеников, созванивалась с ними, интересовалась их продвижением.
Гретта много выступала и как танцовщица на разных фестивалях Москвы, Питера, Израиля. В 2001 году ансамбль «Товуши» по приглашению кавказской общины был с концертом в Австралии, но это без меня, я жила тогда уже в Израиле.
В 1998 году Гретта участвует в конкурсе пианистов-концертмейстеров Юга России в Ростове и привозит первое место. Наша горская еврейка, девочка-труженица, покорила музыкантов своим умением быть в ансамбле с партнером, это один из нелегких музыкальных моментов у пианиста.
В этом же году Гретта поступила в музыкальное училище по классу фортепиано, в 2002 году окончила Музучилище по специальности «Пианист». Отправлять учиться в консерваторию родители не решились, было опасно отправлять в Москву или какой-либо другой город домашнюю девочку, и Гретта поступает на работу в музыкальную школу педагогом по классу фортепиано.
В 2006 году вышла замуж и уехала в Израиль. Сейчас Гретта Дигилова растит двух дочерей, старшей уже 5 лет. Она занимается с ней музыкой, готовит к конкурсу. Мы с Греттой на связи, она часто звонит, советуется, как и что решить в плане развития дочери. Вот вам еще один пример того, что у образованной матери дети по другому графику живут и работают.
Сегодня наши меценаты готовы помогать творческим проектам, достойным, грамотным людям и конечно у них болит душа за общину, за ее развитие, прогресс. Но не всегда все, что делается, соответствует тому, что нужно, актуально и профессионально. К сожалению, это понимают и сами меценаты. После разговора с Виктором Абаевым 26 октября в Израиле мы с Олей Исаковой, возвращаясь домой, взвешивали все за и против. Такие люди как Виктор Абаев без всяких корпоративных встреч и тусовок готовы помогать, слышать то, что надо его общине, таким людям не нужен пиар. И сегодня у нас два лидера. Трудно переоценить вклад Германа Захарьева в дело процветания нашей общины во всем мире, я лично с ним не знакома, но печатаюсь на сайте stmegi.com. Я понимаю, как наша община богата такими людьми, и мы благодарны Богу, что есть эти люди, которым не безразлична судьба детей, подростков, стариков, да и всей общины, и мне хочется подарить всем четверостишье:
Вся наша жизнь - одна дорога к счастью,
Терниста, разнообразна, нелегка.
И дай нам Бог терпенья и участья,
И яркого для жизни лоскутка.
Автор: Материал подготовила Инесса Ташаева
Гений своего времени
Заканчивая свою статью об одном из красивейших городов с богатой еврейской историей, городе Львове, я пообещала вам рассказать об одном выдающемся человеке, чей путь к большому успеху лежал через Львовскую среднюю специальную музыкальную школу.
Заканчивая свою статью об одном из красивейших городов с богатой еврейской историей, городе Львове, я пообещала вам рассказать об одном выдающемся человеке, чей путь к большому успеху лежал через Львовскую среднюю специальную музыкальную школу. Имя этого человека известно во всем мире. Итак, дорогие наши читатели, предлагаю вашему вниманию краткую биографию народного артиста СССР, лауреата Государственных премий СССР и РФ, выдающегося музыканта, альтиста, дирижера и педагога Юрия Абрамовича Башмета.
Я неспроста решила написать краткую биографию этого человека, ведь Юрий Башмет пусть и не горский еврей, но еврей, и еврей, чья жизнь началась на Северном Кавказе.
Юрий Башмет появился на свет 24 января 1953 года в Ростове-на-Дону в семье Башмета Абрама Борисовича и Башмет Майи Зиновьевны (в девичестве Кричевер). Родители музыкального гения были далеко не музыканты, мать - филолог, отец - инженер. Но именно мама Ю. Башмета Майя Зиновьевна подарила сыну первую скрипку и настояла на музыкальном образовании. Когда Юрию Абрамовичу исполнилось 5 лет, семья переехала во Львов, где в 1971 году он оканчивает ту самую Львовскую среднюю специальную музыкальную школу. В том же году он едет в Москву и поступает в московскую консерваторию. Вадим Борисовский был первым преподавателем Юрия Абрамовича по классу альта. К сожалению, спустя год Борисовский скончался, а Башмет продолжил обучение у профессора Федора Дружинина. Под руководством Дружинина с 1976 по 1978 гг. Ю. Башмет проходил стажировку и обучение в ассистентуре Московской консерватории.
Еще в далеком 1972 году Юрий Башмет, заняв в долг денег у родных, приобрел альт легендарного мастера Паоло Тесторе, который стоил 1500 рублей (большие деньги на то время). На этом восхитительном инструменте он играет по сей день, притом что смычек у него совершенно обычный, купленный подругой его матери в Дрездене всего за 12 марок. Будучи студентом, в 1975 г. на международном конкурсе альтистов в Будапеште Башмет удостаивается почетной второй премии, а также Гран-при на конкурсе альтистов, проводимом ARD в 1976 году в Мюнхене, после чего о нем заговорили как о феноменально талантливом артисте. С того же года Юрий Башмет с Московским камерным оркестром начинает активную концертную деятельность гастролями по Германии.
С 1978 года он также начинает преподавать в Московской консерватории, где позже в 1988 году станет доцентом, а с 1996 - профессором.
Ю. Башмет давал концерты в лучших концертных залах Европы, США, Канады, Латинской Америки, Австралии, Новой Зеландии и Японии. Впервые в мировой исполнительской практике Башмет дал сольные альтовые концерты в таких залах, как Карнеги-холл (Нью-Йорк), Ла Скала (Милан), Берлинская филармония и др.
В 1983 году Башмет удостаивается почетного звания заслуженный артист РСФСР.
В 1985 году Юрий Абрамович делает новый рискованный шаг, начав свою дирижерскую деятельность. В 1986 году он создает камерный оркестр «Солисты Москвы». В этом же году становится Лауреатом Государственной премии СССР. В 1991 году, удостоившись очередного почетного звания народного артиста СССР, уже художественный руководитель оркестра Юрий Башмет подписывает временный контракт на совместную работу с мэрией французского города Монпелье. Впоследствии музыканты оркестра принимают решение обосноваться во Франции. Однако Ю. Башмет, подписывая контракт, вовсе не собирался покидать Россию. Тогда он покидает коллектив и вскоре ансамбль распадается и прекращает свое существование.
В 1993 году Ю. Башмет становится лауреатом премии «Awards-1993» - «Лучшему музыканту - инструменталисту года», и лауреатом Государственной премии России, что повторится и в 1995 и 2000 гг.
Неутомимый Ю. Башмет уже в 1992 году создает новый оркестр, собрав в нем лучших молодых музыкантов России. Сегодня без этого коллектива сложно представить полную музыкально-художественную жизнь России. Новый оркестр Башмета сыграл огромное количество концертов во многих странах мира, записанных крупнейшими радиокомпаниями, такими как Би-Би-Си, Баварское радио, Радио Франс, Радио Люксембург. Также оркестр записывает компакт диски, один из которых с записью Тринадцатого квартета Д. Шостаковича и квинтета И. Брамса, где солирует Ю. Башмет, отмечен критиками крупнейшего музыкального журнала «STRAD» как лучшая запись 1998 года.
Юрий Башмет участвует во многих фестивалях по всему миру.
В 1995 году он награжден одной из самых престижных в мире премий - «Sonning Musikford», присуждаемой в Копенгагене. Он также награжден в Украине, России и Литве орденами «За заслуги перед Отечеством». Ю. Башмет является офицером «Почетного легиона» во Франции и награжден Орденом Серафима Саровского «За профессиональную честь, достоинство и почетную деловую репутацию».
Юрий Башмет ведет широкую просветительскую работу. Он является ведущим и художественным руководителем телевизионных программ «Вокзал мечты» и «Музыка в музеях мира». Юрий Абрамович - участник многих крупных благотворительных акций мирового значения. Он принимает активное участие в концертах, сборы от которых были направлены в различные благотворительные фонды. Созданный им же собственный благотворительный фонд учредил Международную премию имени Д. Шостаковича за выдающиеся достижения в области мирового искусства.
Юрию Башмету приходилось играть на скрипке самого Страдивари для королевы Елизаветы. Инструмент, по словам музыканта, оказался совершенно «не разыгранным». Музыкант живет в гармонии со своими инструментами и считает, что они такие же живые, как и люди. Возможно, в этом кроется секрет великого Башмета?
Кроме профессиональных достижений, родных инструментов и собственного оркестра, Юрий Абрамович Башмет имеет замечательную семью - супруга Наталья Тимофеевна, дочь Ксения Юрьевна и сын Александр Юрьевич.
Можно еще долго перечислять его заслуги, что, кажется, слова никогда не иссякнут. О жизни Юрия Башмета впору написать книгу. Он немногословен и довольно скромен, редко откровенничает в интервью, но когда это происходит, держится невероятно простым человеком. Есть в его личности и нечто загадочное, но одно ясно совершенно четко - он навсегда войдет в историю как выдающийся и гениальный человек своего времени!
Автор: Материал подготовила Ольга Исакова